Ⅰ 財經新聞名為影視ip經濟學,天價ip的錢怎麼掙
認為景山批註應該怎麼做，我認為真敢抄了，應該是他因為有動力隨著你高興就好的證，還比較可愛粉的。
Ⅱ 做電影IP的業內人士月薪多少錢
ip產業是什麼意思?
首先來看看它的相關簡介：
IP很明顯是個名詞短語的縮寫，但老實說，第一印象會想到互聯網IP地址，其次有人想到Iphone的縮寫，萬萬不會與知識產權(Intellectual Property)聯繫到一起，但就是這么不普羅的名詞縮寫，如今也走起了風靡路線，大有「你有，我有，全都有」的趨勢，娛樂布局也少不了IP一拼，話說不就是一無形的文化資產，卻活生生將這個詞炒成了熱門，不過是資源一件，卻硬生生將價值膨脹，IP就是IP，少點兒噱頭，成不成。
IP=招牌
游戲改編成影視作品如《仙劍》系列;小說改編成影視作品如電影《小時代》;漫畫改變成電影如《十萬個冷笑話》;海外作品改編如翻拍韓國電影《奇怪的她》的《重返20歲》;綜藝就更不在話下，韓綜引進風靡2014年電視熒屏，其中拍成大電影、衍生小游戲的不在話下，而這些原版就是所謂的IP。
筆者認為這樣的舉例說明要比書面的文字解釋更直觀，那是不是就可以把IP理解為版權呢?也不盡然，僅僅是理解成版權略顯片面，可以說文化娛樂產業IP就是自成品牌，而品牌價值是會隨著經營而改變的，所以不是一筆版權費就能等同於一個IP的價值，只能說IP的擁有者借你它的金字招牌在你家門前掛兩天，而IP擁有者就如同地主，大可坐等收錢。
IP=內容
之所以認為IP這個詞被膨脹了，就是因為在筆者看來，大大小小的IP，歸根結底不就是大家所倚重的內容嗎?內容為王的時代，好內容難得的時代，大夥兒引進了個專業詞兒，IP。就像跑進外企，每每中文中夾雜著幾個英語單詞，確實洋氣，但本質沒變。
文化娛樂產業包括電影、電視劇、綜藝、小說、游戲、周邊產品等，只要其中一項內容形式形成品牌價值，其餘衍生產品也就依次蔓延，照實了說，IP就是小說、劇本、游戲、模式這樣的內容源。如今日益注重自製內容的視頻網站也無非是想自立招牌，自產自銷，用別人的內容還要交租金，到頭來還僅得個使用權。
IP變現=產業鏈延伸
其實談來談去，到頭來都歸結到怎麼變現的問題上，正如視頻網站有再美的藍圖，外界關心的只是它的財報何時盈利。而IP變現的過程就是一個文化產
業鏈貫通的過程，當一個IP在一個領域崛起，要變現就要將其龐大，衍生到其他領域，進行二次、三次接二連三的創作，從一個IP發展成一個IP體系，從一個品牌發展成一個品牌集群，整體就是一個品牌與其衍生產品一起建隊發展影響力。
但也不是所有「IP變現」都能獲得成功，好內容也要有好團隊運營，此前韓寒的小說《一座城池》在改編成電影之後票房慘淡，郭敬明《小時代》的電視劇也遠遠不如電影受關注。從這兩個例子的共同點可見，就是因為缺少核心關鍵人物韓寒與郭敬明的介入。「變現」少不了與粉絲經濟搭邊，想讓粉絲為IP的衍生產品買單，除了內容的影響力，IP的核心也是多多益善，如《奔跑吧兄弟》首期邀請韓國原版的明星參與，其後還做了韓國專場，助其快速積攢人氣，所以產業鏈不是復制延伸就夠的，IP源的裙帶效應需要嫁接一用。
IP產業鏈=反哺
正如開頭所說的，IP的價值不是固定的，隨著經營會有變化，如果經營有加，價值自然不斷攀升，同時更能形成反哺現象。《仙劍》游戲迷會因為游戲本身而去看影視作品，而沒玩過游戲的影視迷也可能因為電視劇而進入《仙劍》的游戲世界，可以說，對游戲的二次創作，不僅為影視作品奠定了粉絲基礎，同時電視劇粉也反哺了游戲粉，一來一回，品牌的無形資產也在無形間壯大，多幾次衍生創作，便是在為IP增值，可見，產業鏈不是單行道，順流逆流都能行，IP價值全培養。
不介意你用IP取代「內容」這個通俗的表達手法，但拿IP出來忽悠大眾就不厚道了，讓人不明所以，雲里霧里。所謂的優質IP，說白了不過是好內容，深鑿一下優質內容的開發，創作，變現，反哺來得更有意義。
網路視頻平台打通IP產業,基於IP的內容開發空間高達4000億。由於人們收入水平、受教育水平的提升,審美傾向的不斷提高,粗製濫造、劇情白痴、製作不夠精美的娛樂內容逐漸受到擯棄,需要有故事、製作精美的內容,從而引發了對IP的需求。移動互聯網推動收視群體從電視台向互聯網遷移,年輕的互聯網觀劇群體和電影、游戲玩家高度重合,有利於IP產業鏈打通,實現協同效應。互聯網視頻平台多擁有電影製作、游戲發行等子公司,能夠開展付費觀看、發行電影、游戲等業務,比傳統電視台更靈活、可延展,盈利能力更強,從而成為打通IP產業鏈的絕佳場景。目前電影、游戲、品牌授權、主題樂園、電視劇市場規模分別達到450、650、400、300、200億,合計2000億,如果算上未來大規模發展的付費視頻業務,市場空間將高達4000億。
精選具有IP培養能力、培養意識的公司。在中游環節選擇公司,首先必須具備IP培養能力,能夠拍出精品劇,這需要有IP和製作團隊儲備;其次,具備IP養成思維的公司,不是簡單利用原著的龐大粉絲群體,需要公司的掌舵人對IP擁有自己思考和規劃;第三,能綁定作者,有效延長和管理IP的生命周期。
Ⅲ 現在有沒有做影視IP投資的平台
肯定是有的呢
Ⅳ 什麼叫IP估值
你所謂的IP是指現在熱門的小說啊改編成電影、影視作品這樣的知識產權的意思嗎？估值的話一般都會偏高，現在很多網路小說作家的作品，以前苦逼的要死，但現在的經濟情況導致影視、娛樂非常火爆，很多作家的作品都成了IP，估值千萬甚至上億
Ⅳ 明星影視ip真的很便宜就能請到明星代言嗎
明星代言動輒幾百萬上千萬，而明星劇照最多不超20-30萬
影視劇照屬於電影版權，即電影著作權，是指電影作品的個人作者或者公司對其作為製片人所依法享有的人身權和財產權。含電影發行權、電影放映權、信息網路傳播權、復制權等17項權利。
明星、藝人、個人、網路公司 等，不得未經過原作同意，在網路直播、短視頻、電影、廣告 等，播放原電影、電視劇內容，否則會遭到原作公司起訴賠償巨額侵權費用。
怎麼能夠擁有影視版權？
擁有電影版權的影視公司，自己是影片的發行方。所以一定會竭盡全力的去推廣，宣傳所擁有的電影版權。那麼怎麼宣傳推廣這些電影呢？首先，除了在院線播放外，還有一個重要的渠道那就是銷售電影光碟以及印發電影海報，而最主要的宣傳推廣的方式就是銷售電影光碟以及印發電影海報。在宣傳推廣中，電影公司會聯合各企事業單位各知名品牌共同助推這些電影，這個時候，所授權的公司就可以在影視公司授權後，參與這部電影進行宣傳推廣。
當擁有版權的影視公司出具所授權的版權證明後，就可以合理地設計一些電影元素與品牌的產品相結合，這些電影元素，就包括了劇中主演，但是在設計的過程中，嚴禁使用形象大使品牌代言人之類的字樣。因為所用的是影視劇照，而不是藝人的肖像。所以，不存在代言人，或品牌大使的存在。簡單來講，就是品牌結合影視來聯動性宣傳，而目的 就是宣傳本部影視作品。
那麼使用影視劇照有沒有侵權呢？
其實，影視公司在宣傳這部電影的時候，不單以DVD為載體，還有完整的電影海報在終端門店，影視公司需要用到電影裡面的經典劇照，這些劇照是演員本人沒錯，但是演員拿走片酬後，宣傳和推廣這部電影藝人方是無權干涉的。所以現在越來越多的企業會去選擇劇照代言，價格便宜，但是對於消費者起到的效果是一樣的！相比明星代言動輒百萬千萬的費用，劇照代言似乎有了巨大優勢
企業或品牌想增加知名度和品牌認知度最快的方法是邀請明星代言，一般而言，明星代言的產品更容易被消費者記憶，所以這是形成品牌的大好時機。但是對於中小型企業，面對高昂的代言費用只能是望而止步。哪裡有市場需求，哪裡就會有新的模式出來，影視IP衍生品，將影視劇照版權聯動宣傳的市場價值充分發揮，來切合品牌實際來達到最大的宣傳！
明星代言的產品更容易被消費者認可，而中小型生產企業想要快速的建立品牌形象，提升產品的價值，明星代言無疑是最快速，最有效的辦法，但是面對高昂的代言費只能望而卻步，因此，明星劇照版結合產品進行版權聯動，通俗的說也就是明星劇照代言，並且劇照代言的費用非常友好，連明星本人代言的價格十分之一都不到，所產生的效果和明星本人代言是一樣的，因此能更好的幫助商家建立品牌形象，樹立品牌認知度，快速的被消費者所接受。
在大環境下進行品牌營銷的過程中，企業家們往往都具有強烈的品牌意識:不但需要較高的知名度（曝光量），更是需要較高的認知度。而品牌知名度是消費者對品牌的認識度，而品牌認知度才是衡量消費者對品牌及品牌價值的認識和理解度，也是影響消費者購買行為的關鍵因素之一。就企業主們如何讓自身品牌從「廣而告知」到「廣而認知」便成為了一大難點。
當今的明星本人代言現狀如下:一線明星代言對產品的篩選極其嚴格，基本上只代言國際一線品牌;同時，即使明星願意代言，高昂的費用讓中小品牌方望而卻步，高圓圓兩年全代言1600萬起，孫儷、楊冪這些都是2200萬起。（科普一下:明星代言分為全代言、平面代言、肖像代言，基本上一線明星只接全代言最貴的。全代言就是明星可以一年出席兩次發布會，轉發兩次產品微博等;平面代言:明星可以手持產品拍幾張素材;肖像代言是明星親自授權幾張本人藝術照而已。這個和明星劇照代言效果類似，價格差幾十倍）
Ⅵ 如何判斷IP的價值
IP的商業價值構成
IP價值轉移的背後是什麼？是世界觀、是故事？實際上，其根本就是粉絲的轉移和流動。從這個角度而言，可以認為能夠帶動粉絲轉移的都可以稱為IP，能夠轉移的粉絲數量越多其價值的就越高，能夠轉移的付費粉絲的數量越多，其價值越高。
我同IP公司進行授權溝通中，也採用了此核算方法：一個IP形象能夠給我們帶來多少用戶和流量，而用戶和流量在行業中是有一個公認的價格範圍的，並以此作為計算的參考。此演算法我們也應用在訴訟中，因此算是一種較為公平的IP價值量化方式。這就是IP的第一個價值點——粉絲的價值。
然而，這種計算方式只在有數據驗證的條件下適合，曾經一次在頭腦風暴的時候提出一個大IP的概念，即一部作品在網路小說、動漫、影視、游戲領域一起發力，形成一個粉絲流的循環。而在某大型動漫平台的朋友則從他們經驗而言：從文學網站過來看動漫的人並不如想像的多，而且過來給差評的概率更大。筆者不禁愕然，轉而釋然，IP轉移必然存在其差異化，其中的不適應一定會導致粉絲之間的不認同。因此，在不同文化形式轉變的情況下，IP的價值估算會存在較大誤差。
為什麼要購買IP？任何一個行業都存在試錯的成本，無疑文學創作的試錯成本是最低的，其次是漫畫、動畫，綜藝、影視作品試錯成本較高，試錯成本高就意味著風險的提升。一個成功的作品，首先是經過市場驗證過的成功作品，IP的第二個商業價值——降低創作風險。
同時，因為作品發行前就已經有一定的知名度，其本身就具有一些傳播點，在發行渠道中爭取更好的資源，減少發行的成本，這也就不難理解，為什麼大家都願意將成熟的作品進行改編。在游戲行業就體現為更容易拿到文章的推薦位，更容易獲得渠道的推薦時間。IP的第三個商業價值——降低發行風險。
也許到這里大家也就可以分析出IP的價值的幾個基本價值緯度：粉絲的價值、降低創作風險及降低發行風險，其綜合所構成的價值就是一個IP的總價值。
IP選擇原則：沒有最佳 只有最合適
到底什麼是好IP呢？
老游戲一定是好IP，現成的精準的用戶，現成的游戲機制，直接換平台就可以了。例如三劍系列（仙劍系列、軒轅劍系列、古劍系列），以及傳奇等老端游。
網路文學也是游戲改編的重要題材，君不見2005年前後多少游戲公司的策劃原本就是網路小說的寫手，現在有多少網路小說是按照游戲的架構創作。
影視行業依然是強勢的傳播渠道和IP助推器：文學是上選，游戲現在也是主要的改編源。不過由於影視改編中會增加復雜的情感戲，有粉轉路人的可能。午餐時間，同事還在吐槽《青雲志》怎麼能讓碧瑤移情別戀，實在看不下去了，決定回去再把書看一遍，balabala……
電影一時紅，《冰雪奇緣 冰紛樂》是典型的影視改編作品，業績不錯。然而，當《沉睡魔咒》上映的時候，就直接換皮了上了。畢竟，人家要趕時間。
最難改的是綜藝類節目，畢竟題材限制較多，播出周期也短。目前較為成功的也就《跑男》一例。
回朔游戲圈IP熱的起源：一部很熱的互聯網動漫作品《我叫MT》，一直到2013年經過大師的改編成手游之後，開啟了游戲圈追捧IP的熱潮，一場對IP進行「圍殺」戰役開啟序幕。為什麼用「圍殺」這個詞呢？，IP方也開始無限制地進行授權，而游戲發行方則認為 IP自身的粉絲可以同渠道的用戶行程流動，從而在發行渠道上占據更好的位置，從而開始瘋狂采購。前面提到的天價IP和還沒動筆就已經售出的情況，無疑是價值上的一種扭曲。
彼之蜜糖，我之毒葯。成功的案例太多，在此不再贅述。下面提供幾份毒葯，請謹慎品嘗。
在大家突然發現游戲被稱為IP變現的一個捷徑的時候，任何IP都想在游戲領域是否能實現變現，然並卵，在IP策劃之初就沒有考慮是否適合改編游戲，扔給本來想走捷徑的游戲公司一個高難度的技術活。如何讓游戲公司買帳？曾經有一個對話類網路綜藝節目詢問我，他們的節目能做一個游戲嗎？從節目而言的確熱度足夠。不過，當時我告訴他們，做游戲不是不可以，不過估計不掙錢，你們如果出本書也許更合適。同樣的例子很多，比如某個火爆大江南北的宮斗電視劇，其改編的游戲也是成績平平。
同樣，一些游戲公司的哥們也在抱怨：買了xxIP之後，從動漫引入的用戶都是不付費的用戶，熱鬧是熱鬧，還是沒有達到提升收入的目的。也只能拍拍這個哥們兒的肩膊安慰一下：有用戶還怕沒辦法掙錢，還是多在產品上努力一下吧。當大家都有IP之後，什麼更重要呢？是否又回歸到產品本身了呢？
同樣，我們在策劃《一雪》這部動畫片的時候，對其的定位是一個營銷向短視頻。曾經有投資人問我們：《一雪》能改編游戲嗎？我們表示：改編肯定能，不過要看什麼類型，估計重度游戲有點難。投資人繼續問：不能改編游戲，你們如何盈利？雖然有點無語：改編游戲不是IP唯一的盈利途徑，也許有機會再造一個暖暖。我們當初在定義這個IP的時候就是一個營銷向的視頻，所以首先從B端開始規劃盈利方向。我們已經先後同滴滴出行、京東金融、網易新聞等達成了合作，也正在同比亞迪汽車、卡西歐相機洽談。至於未來，任何一個IP最終都是從粉絲上掙錢，不過這需要一個長期的培育過程。
IP的價值不是恆定的而是變化的
當我真正進入IP行業的時候，最有感觸的一句話就是：IP是熬出來的。應該說不單單是熬，更多的對IP的運營和沉澱。因此，IP的價值是隨著時間變化的，這種變化不僅僅是在於IP的價值的提升，同樣也在於IP價值的流失。
當然在網路高速發展的今天， 「爆款」時有發生，而其在IP價值體現方面也如同煙花之璀璨，昨日之「臉萌」，今日之「paipi醬」，「爆款」IP是否能夠經得起時間的考驗？只能讓時間來回答這個問題。
曾經在一次論壇上，藍港互動的王世穎在演講中也提到：一部作品的授權價格會隨著項目的進展而改變——在項目初期，價格可能較高，因為大家都還有較多時間進行選擇；項目中期時間較緊，也許時間已經不足以完成一個全新的產品，價格會有妥協的可能；當項目末期，游戲只能做換皮版本的時候，為了趕檔期價格也需會比較便宜；而項目上線了，爆火則價格會暴漲，不火則有可能出現白送也沒人要的情況。何時進入才是最恰當的時間點，需要操盤手臨機而斷。
而在更長的時間線看，即便是常青樹類的IP價值也是波動的，最鮮明的例子就是日漫作品，例如皮卡丘到現在仍是日本王牌的IP，而隨著時間流逝當年很火爆的日漫IP逐漸變得再也無人提及，而如同海賊王、死神這樣的IP再度成為動漫迷的新寵。
國內的例子可能更佳明顯，我是看鄭淵潔老師的《舒克和貝塔》、《皮皮魯和魯西西》長大的，大概3年前在一次溝通《皮皮魯和魯西西》合作時，無意間進行了公司內部對2個IP的調查，結果很愕然：居然很多85-90後同事對此都非常陌生。
IP價值的另類評估：你是在消耗IP的力量，還是為IP增值
這也許是應該是IP持有方的更多要思考的問題：全力售出你想要的結果是什麼？熬了這么多年僅僅是為了一筆錢嗎？感嘆一下，歐美的IP可以持續百年，而國內有幾個風風火火幾十年呢？好不容易熬出了一個IP出來，被快速的消耗掉，這真的是初衷嗎？
粉絲也許沒有那麼容易打動。粉絲之所以稱之為粉絲，很重要的在於粉絲對作品寄託了情感。而如何打動這些粉絲，實際上是對被授權方的一個限制和考驗。一款不能打動粉絲的作品，對於被授權方的意義何在？如果沒有IP，你的產品同樣被用戶接受了，額外購買IP又有何意義？對於IP方來說，一款無法打動粉絲的產品，是否會讓粉絲投票呢？好的產品才是核心，打動粉絲需要雙方努力，而不是一賣了之。
一個好的被授權方會從IP本身的價值去規劃產品，會為IP加分。而一個粗暴的被授權方，則是以洗IP的用戶為目的，如果碰到製作能力有限的被授權方則可能帶來IP的毀滅性打擊。用戶是沖著你的IP來的，不大會考慮產品的製作方是誰，無論喜歡或者憤怒都會直接轉嫁給IP持有者。
《花千骨》和《琅琊榜》在電視劇播出之前，有多少朋友看過網路小說或者是實體書？而當電視劇播出後，不僅僅網路小說再度火起來，就連實體書也重新開始上架銷售，更不要說同期推出的游戲。這就是IP的循環中，其中的一個點突破了，帶動了所有IP增值的例子。
我曾經碰到一個知名的芒果台電視劇的版權方，告訴我他們一年售出7個游戲產品，並且都在緊急的製作中，類型包括卡牌、COC、三消、跑酷等等類型。類似的事情在這1-2年之中比比皆是，一個IP的價值就這樣快速地被消耗掉，不僅僅是源於授權產品的數量，也在於授權產品的類型和不合適的製作公司。
獨代還是分授權，授權僅僅是授權金嗎？利益永遠是主導商業模式的核心。眼前利益還是長遠利益？其中的利弊的確很難衡量。
獨代IP方因為利益獨享，在推廣投入方面顧慮少一些；而分授權的方式，被授權方無法肯定最終的推廣的收益方是誰？在投入方面肯定顧慮重重。其中的增減，也許無法一目瞭然。這里不得不說一下藍港互動是一家良心企業，《十冷》不是自己的IP，勝似自己的IP，雖然在影游互動上沒有互相借到勢，不過藍港抱著不拋棄、不放棄的態度在廣告上的巨大投入，還是為《十冷》增值良多！
影響IP價值的不可忽略的隱藏因素
IP不僅僅是簡單的買和賣的關系，更多的隱藏的風險也需是整個購買關系冰山藏在水面下面的部分。
監修是IP持有方對於IP的保護的最後的防守線，因此也是被授權方心中永遠的痛。早期很多引進日本IP的朋友遇到最尷尬的處境就是反復監修，這不僅僅是費用問題，更多的是無法確認上線檔期導致的項目混亂。也得益於近年來中國市場比高速發展，處於利益的考慮，日方做出了相對較多的讓步。在監修領域，沒有嚴格，只有更嚴格，如果想挑戰一下極限，建議去引進《哈利波特》系列，據說J.K.梅林在監修環節從未做過讓步。因此，在拿任何授權的時候，我都會先問一下監修流程如何，並盡可能地將監修的尺度談到一個合理的范圍內。
蹭IP也算是行業內的潛規則，什麼熱蹭什麼，也是導致IP價值縮水的重要因素。當你經過艱（huang）苦（jin）卓（wan）絕（liang）地談（cai）判（gou），並投入資金和人力的產品即將上線時，突然發現幾款蹭IP的產品把IP粉絲洗得就剩褲衩時，是否有欲哭無淚的感覺。不過，也有靠維權發財的例子，比如在2016 ChinaJoy上表示2017年我們必須改名字的游戲公司，法務部門居然是公司扛鼎的營收部門。這無疑是IP的另外一種勝利，不過需要你的法務部門夠強力。
有一種收（gou）購（mai）叫競（ya）爭（xiang）性（di）收購，換一個通俗點說法就是走別人的路，讓別人無路可走。這也不是什麼新鮮事，當年可樂就曾經豪言壯語：我把市面上所有XX寶都買了，倒進太平洋。在互聯網行業，這簡直就是司空見慣的事情。當然，作為版權方你也可以說：版權金留下，其它我不介意的！例子我就不用多舉了，大家清點一下國內目前已經被授權的IP產品，然後再對比一下已經上線產品的數量，就一目瞭然了。
授權是否對我在資本市場有幫助？很多IP公司悲劇的地方就在於自身的變現能力較差，一直花錢而沒有資金回籠。而資本市場對於這類企業基本持慎重態度，畢竟人家也是為掙錢來的，不是跟你一起搞文化事業的。因此，在恰當的時候，能夠有一筆錢進賬，也需就可以把一家企業的價值快速放大。創作2015最火動漫《畫江湖》系列的若森科技應該是一個非常具有里程碑意義的例子，具體資料我就不再贅述了。
IP的權力是否清晰？當IP火了之後，很多機構都開始中介IP生意，大到網路這樣的企業，小到某個人，只要有點關系都可以開啟咨詢模式，這種混亂給IP購買帶來了巨大的風險。即便是有明確的版權持有者，版權方和原作者的關系依然是一個無法估量的風暴谷。《盜墓筆記》、《鬼吹燈》一系列的改編權、署名權的官司在各大網站熱炒，更多的作者跟影視劇公司的官司也經常見諸案頭。為何？過於強勢的平台方、沒有說清楚的利益分割的協議，當利益大到一定程度的時候，大家的利益斗爭是無可避免的。
不可抗拒的二次元文化，看上去很美？二次元這個話題已經流行很多年了，特別是那個明年必須改名字的游戲公司以首開先河的方式發行《擴散性百萬亞瑟王》的成功案例後，大家充分見識到二次元文化巨大的消費潛力。
看上去很美的二次元群體，現實也許很殘酷：二次元文化本身就是一個個人傾向性很嚴重的文化群體——認可就是認可，不認可就是不認可。這種認可與不認可不僅僅在作品之間，也在於作品中的角色之間。
筆者所在的公司曾經代理了《超神學院》的聯合運營權，《超神學院》中兩位熱度極高的女神形象——天使彥和薔薇兩個角色的粉絲根本無法在一個貼吧裡面共存，最終無奈兩批粉絲分別建立了獨立的貼吧。更戲劇性的是：天使彥的貼吧也因為一些問題，最終分裂為2個不同陣營。不過這也絲毫不耽誤《超神學院》成為視頻網站會員收入最好的漫作品，也算是一個皆大歡喜的結局。因此在購買之前，一定要調查清楚，二次元的作品的粉絲到底「精分」到什麼程度。
總結一下，大家不用立正，可以稍息一下
經營IP如同經營一家公司，需要從綜合層面進行考慮。
IP雖然很熱，但是行里的確缺少一個對IP進行量化的工具，因此我建議大家關注一下如下的數據：
1. 每個播放平台或者閱讀平台都有相關的數據，不僅要看總數據，還要看近期的數據變化
2. 網路最然越來越不靠譜，但是網路的指數、貼吧這些數據依然具有非常強的參考意義
3. 當然以上的數據對於非互聯網IP來說有較大的差距，因此仍需要一些傳統渠道的數據補充，這就需要針對性的去調查。
Ⅶ 電影ip中，ip指的是什麼意思
IP，全稱即Intellectual Property，英文直譯為知識產權，它所包含的內容很多，可能是形象、故事、作品，甚至可能是一種文化。但更多情況下，其是指適合二次以及二次以上改編開發的文學作品、影視作品、游戲以及動漫作品等。
而IP劇則是指在擁有一定粉絲數量的國產原創網路小說、游戲、動漫等基礎上創作改編而成的影視劇，例如《微微一笑很傾城》、《擇天記》、《何以笙簫默》等等。這一類的影視劇一般會因為原著所帶來的關注度而比一般的影視作品更有話題性和爭議性，口碑也多呈現為兩極狀態。
如今，影視劇投資人對於IP存在過分依賴的心態。但成功的IP劇都是建立在編劇二次創作的基礎上，而非單純依靠原作水平。與此同時，並不是所有文學作品都適合改編成影視劇作品，包括一些如今已經賣掉的、擁有眾多粉絲的超級IP。
一個IP改編成影視劇之後，是否會成為現象級作品，其實都是沒有定數的。因為影視劇的成功與否還是要回歸到內容本身。只有內容上乘，才是作品的最終保證。電影IP就是Intellectual property，即著作權、版權，可以是一首歌，一部網路小說、話劇，或是某個人物形象，甚至只是一個名字、短語，把它們改編成電影的影視版權，就可以稱作IP電影
但是也可以直接這樣理解。IP理解為流量，電影ip就是電影流量，IP大，就是流量大，熱度高。
Ⅷ 動畫電影IP能佔到百分之多少的票房收益
首先這個要具體問題具體分析，是國內還是國外，是多大的IP，兩千萬只是製作費還是含宣發等，這兩千萬是否能完成所有製作，除了錢，貴公司還能出哪些，動畫預計什麼時候完成、周期是多長、上映日期是什麼時候，以上但不限於以上所有的細節都會影響你的最終票房佔比。
這里放一個案例，國內非常成功的動畫IP《十萬個冷笑話1》，聯合出品公司包括萬達影視和有妖氣，明顯IP是有妖氣的，投錢的是萬達。最後產出了1.2億總票房，其中片方分賬票房佔比37.18%（4446萬），影院拿走52.27%（6250.8萬），宣發等拿走10.55%（1261.9萬），最後兩家出品方是要分成那4446萬的，具體如何分成很商業機密，我並不知道，知道也不能說。所以參照下《十冷》這個項目，如果前期投資2千萬，票房賣到1億左右才能回本，顯然萬達作為金主，肯定是靠之後的2、3回收的，如果貴公司不是如此計劃，可能就要慎重考慮投資額度和回收佔比了。
再就是要非常專業的評估下IP的質量和含金量，最終投放到市場能獲得多大關注，能搶到多少份額，都直接影響到最終的票房。所以IP的實際價值是影響最終票房佔比的關鍵因素，還是具體談的好，以上只做交流，不具備建議性。
Ⅸ 什麼是IP電視劇，IP電影之類的
IP劇，是指在有一定粉絲數量的國產原創網路小說、游戲、動漫等基礎上創作改編而成的影視劇。因為其站在IP背後成千上萬的狂熱粉絲和他們不容小覷的消費能力。
IP電影了：可以是一首歌，一部網路小說、話劇，或是某個人物形象，甚至只是一個名字、短語，把它們改編成電影的影視版權，就可以稱作IP電影了。
(9)影視ip價格擴展閱讀：
IP就是Intellectual property，即知識財產，是一個指稱「心智創造」（creations of the mind）的法律術語，包括音樂、文學和其他藝術作品，發現與發明，以及一切傾注了作者心智的語詞、短語、符號和設計等被法律賦予獨享權利的「知識財產」。
近年來，以游戲、動漫及網路小說為題材改編而成的影視劇因其廣大的粉絲數量而大火特火！除了大家非常熟悉的游戲改編劇《仙劍奇俠傳1》、《仙劍奇俠傳3》、《劍俠情緣》、《軒轅劍3外傳天之痕》等。
還有以網路小說改編而成的《步步驚心》、《何以笙簫默》、《花千骨》、《杉杉來了》、《美人心計》、《傾世皇妃》、《甄嬛傳》、《宮》、《我是特種兵》、《致我們終將逝去的青春》、《裸婚時代》、《鬼吹燈之九層妖塔》、《鬼吹燈之尋龍訣》、《琅琊榜》等等一系列大家耳熟能詳的優秀劇作！
Ⅹ 電影大熱ip一個題材能賣多少版權
IP就是Intellectualproperty，即知識財產，是一個指稱「心智創造」（creationsofthemind）的法律術語，包括音樂、文學和其他藝術作品，發現與發明，以及一切傾注了作者心智的語詞、短語、符號和設計等被法律賦予獨享權利的「知識財產」。知識產權（intellectualpropertyrights）包括專利權、商標、著作權、版權，對於版權來講，可以是一首歌，一部網路小說、話劇，或是某個人物形象，甚至只是一個名字、短語，把它們改編成電影的影視版權，就可以稱作IP電影了。近幾年，根據熱門暢銷小說改編的電影，如《小時代》系列、《左耳》、《何以笙簫默》等片，都是根植於「IP」的項目開發，IP本身有很多，但是我們這兒講的IP應該是品牌的意思。
