貴金屬海報

『壹』 x展架海報，圖片上面四個孔的金屬環叫什麼

x展架海報，圖片上面四個孔的金屬環叫什麼？
這四個環，也叫是扣，名稱是：篷布圉。有關展架識你可以多多瀏覽：www.sh8848.com.網站，這是一個專業的有關展架知識的網站。以上回答希望對你有幫助。

『貳』 舊的手機應該怎麼處理

一、變廢為寶，廢物再利用。

通常情況下舊手機都還是可以正常開機，功能基本完好的，那麼只要稍微動動腦筋即可將其變廢為寶，如當做電子相冊、行車記錄儀、安全監控器等等，相關的app分別有「快圖瀏覽」、「行車記錄儀專業版」和「掌上看家採集端」等。

二、信息徹底清除後換錢或者換物。

手機信息徹底清除的難度比較大，僅僅通過格式化和恢復出廠設置是不行的，就如同硬筆在紙上寫的字，顏色被清除後，寫過的痕跡還在，專業人士仍可以讀取其內容。正確的處理方式應該是先使用類似「隱私清除大師」軟體，把手機內的照片、視頻、通訊錄、聊天記錄等等清除後，再恢復出廠設置並格式化，然後在往手機上復制大量無關數據，如電視劇或無關的圖片等，直到手機存儲被填滿，最後格式化再復制無關數據，反復3次以上。一般人如果覺得麻煩可以找專門的隱私數據清除機構進行，收費大概在50-100元之間。確保信息徹底清除後，方可賣給二手商家或者換成其他商品。

舊手機換商品

三、送給親朋好友繼續使用。

現在手機耐用時間普遍都在三年以上，用過一兩年就處理掉，確實有些可惜，不如把淘汰的手機給家裡的老人或者小孩使用，功能基本滿足他們的使用需求。切記不要把手機送「太遠」的人，「越遠」的話你的手機被轉手倒賣到二手市場可能性就越大。不過網友把「舊手機送父母」列為七大不孝之首之後，你還會這樣做嗎？

舊手機送父母

四、拆件回收利用

實在是太舊或者損壞的手機，有興趣的愛好者可以把它拆解開來了解學習其內部構造，或者做成教學模型，也可做成一些有意思的小物件，如電動馬達可以做成震動牙刷、USB風扇，麥克風、擴音器可以做成遠程監聽器等等。

舊手機拆件利用

『叄』 送學渣類型的男友生日禮物什麼好

看他有什麼興趣愛好啦，比如籃球的話，就可以送一雙球鞋，或者他喜愛的籃球明星的海報，私下可以了解他的愛好

『肆』 求詳細的西方表現主義風格招貼（海報）相關的簡介和代表人物

一．工藝美術運動

1．「工藝美術運動」起源於英國，代表一種社會行為，懷著改造社會的理想主義思想；

2．它不是一種特定的風格，而是多種風格並存；

3．主張美術家從事設計，反對「純藝術」；提倡美與技術結合，忠於材料，創造樸素而適用的作品；

4．美國設計師深受英國工藝美術運動影響，設計不復雜，裝飾性較弱；

5．美國：蓋斯塔維：在紐約建立自己工作室，出版極具影響力雜志《工匠》，提倡簡單、實用的風格，樸素的傢具設計使人想起拓荒時期的傢具風格；

6．美國：賴特：建築設計大師，綜合運用東西方影響，具備利用純天然材料的技巧，建築與環境和諧統一；代表作有《流水別墅》、《古根海姆博物館》。

二．新古典主義

1．「新古典主義」是一種藝術風格，指18世紀末至19世紀歐洲流行的一種藝術風格，追求崇高、莊重、簡潔、典雅、節制的品質，以及「高貴的純朴和壯穆的宏偉」，帶有復古意趣；

2．背景：18世紀前的歐洲,巴洛克和洛可可風格盛行一時,其繁瑣的裝飾與貴金屬的鑲嵌逐漸引起了人們的厭惡，羅馬龐貝遺址被發掘,在歐洲引起了研究古典藝術的熱潮；

3．建築：追求建築物體形的單純、獨立和完整,細節的朴實,形式的符合結構邏輯,並且減少純裝飾性的構件,顯示了人們對於理性的嚮往；

4．傢具：擅長於設計樸素、實用的形式，是現代傢具設計的先聲。

三．新藝術運動

1．「新藝術運動」一種藝術風格，涵蓋時間大約從1880年到1910年，是歐洲展開的一場裝飾藝術運動，比利時和法國是發源地。在義大利叫「自由風格」；在德國叫「青春風格」；在法國叫「新藝術運動」；在奧地利叫「轟動風格」；在西班牙叫「現代風格」。新藝術運動是一種過渡的風格，是從傳統主義向現代主義轉變的中介環節

2．產生的動機：一是與歷史主義決裂，打破舊傳統；二是與自然主義劃清界限，反對生搬硬套的模仿；

3．涉及建築、傢具、室內裝潢、日用品、服裝、書籍裝幀、插圖、海報等，進行全面設計,力求創造一種新的時代風格。

4．主張從自然界吸取靈感，採用各種動植物紋樣作為裝飾題材，多以象徵有機形態的抽象曲線作為裝飾紋樣,呈現出曲線錯綜復雜、富於動感韻律、細膩而優雅的審美情趣。

5．比利時新藝術運動：威爾德：包豪斯設計學院院長，作品帶有優美適度的裝飾表現，具有簡潔合理的功能結構；

維多克.霍塔：新藝術運動大師，在建築與室內設計中經常使用相互纏繞和螺旋扭曲的線條，稱為「比利時線條」或「鞭線」；

6．法國新藝術運動：追求華麗典雅的風格，是古典主義和象徵主義的產物，代表「六人集團」，最有代表性的作品為巴黎地鐵設計，俗稱「地鐵風格」；

7．奧地利新藝術運動：維也納分離派，核心人物霍夫曼，多用直線，注重幾何形，簡潔而富有現代感。

四．裝飾藝術運動

1．「裝飾藝術運動」起源1925年在巴黎舉行的「巴黎國際現代化工業裝飾藝術展覽會」，此運動與現代主義設計運動同時發展；

2．是工藝美術運動和新藝術運動的延伸，也是設計師在接受了機械化和新材料後的裝飾活動，以適應大批量生產；包括多個領域；

3．喜歡運用直線和對稱的抽象構成形式、極富光澤的材料、具有強烈色彩效果的顏色，還採用機械、鋼筋混凝土、合成樹脂、強化玻璃等新材料；

4．美國：與大眾文化結合，豪華、誇張、迷人、怪誕；

代表人物：保羅.富克蘭：代表作品：《帝國大廈》、《洛克菲勒中心》、《克萊斯勒大廈》。

五．美術革命

1．立體主義：強調與機械美學相聯系，幾何化構成。

2．未來主義：對機械的崇拜確立其在現代設計中的地位。

六．俄國的構成主義

1．追求符合工業社會精神的語言，歌頌機器生產，對批量生產和工業材料贊嘆不已，提倡用工業精神改造社會；構成主義者自稱藝術工程師；

2．對現代設計產生巨大而深遠的影響，包豪斯教學深受其影響；

3．代表人物：馬列維奇

塔 特 林：《第三國際紀念塔》，創作1919年，造型上是簡潔的螺旋上升幾何形，表達堅定向上的政治信念。

七．風格派

1．以荷蘭為中心的國際現代藝術運動，活躍於1917-1931年，始於立體主義，最終成為純粹的抽象運動；流派源自《風格》雜志；

2．應用抽象幾何形和強烈的色彩分割空間，尋求和諧的基本法則，極大沖擊了傳統的純美術和裝飾藝術；表達宇審和自然的普遍和諧與秩序,探索被事物的外貌所掩蓋的規律；

3．代表人物：里特維爾德：荷蘭設計大師，主要作品《紅藍椅》、《茶幾》、《柏林椅》，作品感覺很硬，甚至不舒服，用最簡單的形和原始的顏色表達深刻的造型觀念，既像產品，又像雕塑，更是抽象的典範，是現代主義設計的里程碑。

八．流線型設計

1．流線型原是空氣動力學名詞,用來描述表面圓滑、線條流暢的物體形狀,這種形狀能減少物體在高速運動時的風阻力。在工業設計中,它是象徵速度和時代精神的造型語言，廣泛應用汽車家電設計；

2．在美國流行開來，多採用外表光滑，線條流暢的形式，是一種「淚滴型」語言樣式；富有強烈的時代氣息，與現代主義與象徵主義一脈相承，表達對技術和速度的贊美。不少流線型設計完全是由於其象徵意義，無功能上的含義。

九．企業識別設計

1．與包裝設計緊密聯系，市場上不同的標志意味著不同的公司；

2．商標是企業識別設計的核心，用在每件產品上，從產品到廣告；

3．貝倫斯：第一個實行該設計的人。

十．前衛設計

1．前衛設計是一個法語詞，形容藝術家超過同時代認知和設計理念；

2．在設計史上影響巨大，引導著時代新潮流，不斷創新新風格。

十一 反設計運動

1．1960年在義大利成立，是一種設計運動，抗拒主流的一種激進設計模式；

2．拒絕現代運動的理性成分，嘗試在設計中實現個人創造性的表現；

3．拒絕蔓延的保守主義，致力於自發性、創造性、建設性，提倡多樣性而非單純性；

4．代表：義大利「孟菲斯」，傢具設計。

十二 高技術風格

1．一種工業設計風格，採用高新技術，在美學上力求表現新技術；

2．在建築中得到充分應用，在20世紀60-70年代風靡一時；

3．其「最低限度的裝飾」和「過度對技術和時代的體現」，顯得冷漠，缺少人情味；

4．代表：《蓬皮杜國家藝術與文化中心》，1976年建，法國巴黎。

孟菲斯設計 蓬皮杜國家藝術與文化中心

十三 波普設計

1．20世紀60年代興起於英國並波及歐美，大眾化、通俗、流行的意思，代表大眾化的口味，在工業設計中追求形式上的異化和娛樂化，反映經濟繁榮期的樂觀主義；

2．打破藝術與生活的界線,打破一切傳統的審美觀念；打破二戰後工業設計過於嚴肅、冷漠、單一的面貌,代之以詼諧、富於人性和多元化的設計；

3．利用現成的工業品、商業產品，改造加工，然後重新拼貼組合，賦予一定的社會思想意義，由此構成新的藝術作品；

4．進行大膽的探索和創新,表現出前所未有的誇張、奇異和富於想像力的造型；色彩單純、鮮艷；材料多選用塑料或廉價的纖維板、陶瓷等；

5．市場目標是青少年群體,迎合了現代青年的桀傲不羈、玩世不恭的生活態度及其標新求異、用畢即棄的消費心態；

6．波普設計影響深遠，奠定了後現代藝術發展的基礎，其後的光效藝術、幻覺藝術、東方神秘主義，太空主義均受其影響；

7．時裝界:英國瑪麗·奎特設計的迷你裙，法國的古亥熱的宇宙服；傢具界:科蘭設計的廉價、鮮艷、奇異的傢具，穆多什以英文字母為裝飾圖案的纖維板椅子；羅傑·丁如玩具般的吹塑椅子；在包裝、書籍裝幀、廣告等平面設計上,也都出現了醒目的波普風格。

8．代表大師：藝術家理查德.漢密爾頓，雕塑家包洛奇，藝術家安迪.沃霍爾

十四 國際風格

1．1931年提出該概念，主要用在建築領域；

2．國際風格超越國界，將功能、技術以及幾何語言相結合，產生現代主義美學觀；

3．20世紀二、三十年代，建築以及室內設計的國際風格由幾何形式主義體現，鋼材、玻璃等被廣泛使用；其後雕塑元素和有機元素結合進去，使國際風格人性化；也有運用非人性材料以及暴露的粗灰水泥表面以及生硬的幾何形式；

4．20世紀80年代，後現代主義敲響了國際風格的喪鍾。

十五 後現代主義

1．「後現代主義」價值取向為少建構、多解構；特徵為：歷史主義、

裝飾主義、折中主義以及娛樂性；

2．首先體現在建築界，美國建築師文丘里在1966年出版的《建築的復雜性與矛盾性》中提出「少就是乏味」，強調必須重視公眾的通俗口味；英國建築師查爾斯.詹克斯最先提出「後現代主義」概念；

3．關注只是設計形式內容，尋求亮麗奪目的色彩和轟動的展示效果；

4．代表作品：美國電報電話大樓，新奧爾良義大利廣場

十六 包豪斯運動 機能設計 激進設計 功能主義 解構主義 綠色設計（略）

小結：今天，產品設計與時代背景緊密相連，無論是結構、造型、色彩、裝飾，都會深深打下時代烙印；設計品有助於我們理解這個時代，理解人們的夢想、願望、嚮往以及失望和隱藏內心深處的希望；設計已不僅僅是功能和技術標準的需要，它還表達著社會的哲學思想、意識形態和復雜的文化現象，它以物質的方式表達人類文明的進步。

『伍』 怎麼進入中國銀行中銀e商平台

中銀e商平台入口：
1、「中國銀行手機銀行APP」-底部導航欄「生活」，進入生活頻道頁面，上劃找到「實物貴金屬」入口進入；
2、打開「微信」-搜索「中國銀行微銀行」 微信公眾號，點擊「聚優惠」菜單欄中點擊「熱銷貴金屬」入口進入；
3、掃描客戶經理提供的二維碼進入；
4、通過他人微信分享的鏈接或識別海報二維碼進入；
5、用手機瀏覽器輸入網址mall.e.boc.cn即可進入。
以上內容供您參考，業務規定請以實際為准。
如有疑問，歡迎咨詢中國銀行在線客服或下載使用中國銀行手機銀行APP咨詢、辦理相關業務。

『陸』 柏青哥小說高漢秀怎麼樣了

1、宮崎駿十大動畫電影《哈爾的移動城堡》
2004年，宮崎駿推出了新作《哈爾的移動城堡》，改編自英國的人氣兒童小說家黛安娜?瓊斯的作品。這是繼1990年《魔女宅急便》後，宮崎駿又一部帶有濃厚原著色彩的作品。這部動畫電影以戰爭前夜為背景，描述了19世紀末的歐洲，善良可愛的蘇菲被女巫施下魔咒，從女孩變成老婆婆，孤單無助的她無意中走入移動城堡，城堡的主人哈爾不能與人相戀，但卻懂得魔法，性情古怪的哈爾收留了蘇菲，兩個人在四腳的移動城堡中開始了奇妙的共同生活，一段交織了愛與痛、樂與悲的愛情故事在戰火中悄悄展開，蘇菲用自己的純真譜寫了一段感人的戰地戀曲。
2、宮崎駿十大動畫電影《千與千尋》
《千與千尋》是日本著名動畫大師宮崎駿獻給曾經有過10歲和即將進入10歲的觀眾的一部影片，它以現代的日本社會作為舞台，講述了10歲的小女孩千尋為了拯救雙親，在神靈世界中經歷了友愛、成長、修行的冒險過程之後，終於回到了人類世界的故事。
3、宮崎駿十大動畫電影《幽靈公主》
影片《幽靈公主》是宮崎駿的吉卜力工作室的第11部電影，也是宮崎駿電影中電腦特技最多的影片，影片於1995年開始投入製作中，耗時兩年，膠片總數多達13.5萬張，成本總計20億日元。正是這樣的高投入帶來了巨大的收益，影片於1997年7月12日公映，至次年2月，共上映184天，票房收入179億日元，全國觀眾達3000萬人次，成為日本有史以來第一賣座電影，宮崎駿和他的吉卜力工作室改寫了歷史。
影片《幽靈公主》的背景是日本中世紀的室町時代，描述人、神、魔三者之間的斗爭，表現一場人類與動物對大自然的爭奪戰。透過一貫的環保外衣，看到的是一種悲天憫人的情懷。宮崎駿電影中的主角總是能從一種客觀的角度去看待周遭的許多個體。影片中的角色都使用著一種理想化的方式，以此來達到和平的目的。無論是與自己有利害沖突的統治者，殘酷的仇敵，或是難以共存的物種，對生命的珍愛，不惜一切的保護他人，是許多年來珍貴的主題。他們總是能拋開私人恩怨，用一種大自然的精神，懷揣一切存在美好共生的願望。這一點，超越了常人，使得宮崎駿作品中的主角都成了理想中的人物。
4、宮崎駿十大動畫電影《魔女宅急便》
影片《魔女宅急便》是宮崎駿早期的作品，原作作者是曾獲國際安徒生大獎的日本女作家角野榮子，經過宮崎駿的動畫功力，再次將觀眾帶入一個美妙的世界。歐洲城市風味的背景，任性自然的風，透明清澈的水，變化萬端的雲，飛行，少女，還有魔法，在視聽方面都完全讓人感受到一種美妙的流淌。
5、宮崎駿十大動畫電影《再見螢火蟲》
影片《再見螢火蟲》是一部宮崎駿監制的作品，導演是宮崎駿多年的合作夥伴高畑勛，本片可謂是吉卜力工作室的一部代表作，獲獎無數，在海內外享有很高的知名度。
6、宮崎駿十大動畫電影《百變狸貓》
影片《百變狸貓》是吉卜力工作室導演高畑勛的原創動畫，高畑勛一反《再見螢火蟲》的沉重，用幽默的手法講述了一群可愛動物的求生歷險，同時影片滲透著很強的環境保護意識。與其他吉卜力工作室出品的動畫電影一樣，本片自1994年7月16日首映起，觀影人數達到325萬人，票房收入26億5000萬日元，成為該年度日本本土電影票房的第一名。
7、宮崎駿十大動畫電影《龍貓》
影片《龍貓》充滿了童話色彩和親情的溫馨，用悠揚的音樂，干凈的畫面，趣稚的人物，把觀眾成功地帶入了一個夢幻般的童話世界裡，回到了童真純凈的年代。影片的故事沒有講什麼大事件，僅僅是兩姐妹在一個美好的夏天裡，與森林的精靈相遇並相互關心的故事。故事和畫面中充滿的愛和親情讓人感到很溫暖，可愛的大中小號龍貓不斷給觀眾一種很微妙的幸福感，總是保持微笑，讓人覺得可愛，善良。
《龍貓》一部典型的成人化兒童影片，它再現了兒童臉譜化的形象，用精彩的繪畫與流暢的剪輯，繼續重復著成年人關於童年生活的美麗想像。影片《龍貓》對於成年人來說，是用來懷舊的，而對於少年兒童來說，則是一種世界觀的輸入。
8、宮崎駿十大動畫電影《紅豬》
影片《紅豬》是宮崎駿動畫系列中非常特殊的一部，是唯一一部完全從成年人角度拍攝成年人題材的作品，是宮崎駿一部帶有自傳性質的電影，宮崎駿自喻為劇中主人公哥，將自己的那種處在俗世而身不由己的矛盾，構思成主人公的傳奇故事。
影片《紅豬》的時代背景被設在第一次世界大戰結束不久後的義大利。主人公是一位退伍的飛行員，殘酷的軍旅生涯使他反戰、厭世。但他追求自由，所以他寧願受詛咒而變成一頭豬，只為了擺脫作為人的束縛。他沒有放棄自己熱愛的飛行事業，因為沒有比空中翱翔更加自由的時刻。
9、宮崎駿十大動畫電影《風之谷》
影片《風之谷》是宮崎駿的成名之作，由宮崎駿同名漫畫改編，在優美精緻的傳統二維動畫領域里，宮崎駿以一個漂泊的思想者和執著的追夢人的姿態出現，其深刻的內涵讓世人震驚。影片《風之谷》在1984年上映後引起了極大轟動，而宮崎駿的卓絕名聲也是從這個時期開始奠定的。
影片《風之谷》是一部充滿對戰爭，對人類文明反思的作品。講述了人類文

『柒』 求PS金屬字！急！海報用！

幫你做了個，但是用其他方法做的。希望可以幫到你。

『捌』 勞力士總代的理由是什麼

就是有錢，有際會，有條件

『玖』 英國留學 藝術類大學有多少

英國的藝術類院校大致可以分純藝術類院校、綜合性大學的藝術學院、以school的形式成立的院校。其中純藝術類院校開設的全部都是藝術類專業，比如倫敦藝術大學、創造性藝術大學等；綜合性大學的藝術學院除了藝術設計專業外還有商科、工程等專業。像愛丁堡大學藝術學院的本科生畢業之後將授予愛丁堡大學的學士學位；而以school的形式成立的院校則專門培養藝術類學生，為中國的高中生等這些不能直接申入本科或者碩士階段學習的學生提供一個銜接和過渡的平台。

藝術專業報考要求
1、報考藝術類專業一般要求學生在國內以前大學上的相關專業：如繪畫，設計，音樂，表演，攝影等專業。

2、要求提交作品：把自己欣賞的近期作品提供出來，用原件最好。其它形式的如照片或復印件、錄像、光碟等也可以。

對於藝術的學生來講作品集是申請中最重要的一個環節，准備時間長短不是關鍵，重要的是質量和設計風格。

需要注意以下幾點：

a、作品集要全面反映學生各方面的能力：不要單單只提供成品圖，所有作品應該展示出對可視語言元素的理解與掌握，包括構圖、線條、形式和色彩；作品也可以是創作中的半成品，草稿更能看出學生的創作思維。

b、作品應展示出學生的概念性、實踐性、精緻工藝、可視語言的表達和交流，並根據所申請的學校的設計流派與風格和要求進行修改。

c、作品要列印或設計精美，頁數不宜太多但要精緻，設計理念和構思過程要表達明確、具體，不宜太長。

d、作品要與個人陳述相一致。e、作品表現方式：繪畫、攝影、設計專業的學生，可以製作一本平面圖冊，每幅作品下配文字說明，或者用光碟存儲作品，用幻燈片展示；音樂專業的學生需要錄制CD；舞蹈、表演等專業的學生可以演出的現場VIDEO做成光碟或VHS發給學校。當然有些學校會讓學生把作品放到某個網站，只需把網址發給學校即可。

3、語言要求，一般本科要求雅思6.0，研究生要求雅思6.5。

4、准備好之後要把作品連同其它申請材料一起郵寄到學校的錄取辦公室。

5、面試：很多優秀的院校，如：倫敦藝術大學，還需要學生參加學校的面試。不過也不用為面試發愁，因為有機會和教授面對面的溝通，對於學生來講也是一個不錯的機會。面試官一般會問幾個部分的問題，如：個人信息、專業技能、對學校及專業選擇原因及職業規劃等。

6、和其它大學申請一樣，錄取辦公室審查材料後會把作品轉給相關院系教授來審核，如果條件符合很快就會發錄取通知書。

注意：
1、與普通大學相比，國外藝術類學校往往對學生的語言能力要求相對低一些，雖然語言要求相對較低，但是必須滿足日常交流和正常的學習需求。

2、英國的大學一般的審理錄取的時間為4-8周，但是藝術類學生因為要審理作品集，加上面試等環節，某些學校的審理時間較長。所以學生要提前准備，並盡早申請。

英國的藝術設計專業大致可分為幾大類：平面設計、服裝設計、珠寶設計、工業設計、建築設計、景觀設計。由於時代的發展，現在越來越多的人喜歡時尚營銷、奢侈品管理、設計管理等專業。

下面我大致的說一下專業的區分

平面設計類
定義：平面設計（graphic
design）的定義泛指具有藝術性和專業性，以「視覺」作為溝通和表現的方式。透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字，藉此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。平面設計師可能會利用字體排印、視覺藝術、版面（page
layout）等方面的專業技巧，來達成創作計劃的目的。平面設計通常可指製作（設計）時的過程，以及最後完成的作品。

分類：目前常見的平面設計項目，可以歸納為十大類：網頁設計、包裝設計、DM廣告設計、海報設計、平面媒體廣告設計、POP廣告設計、樣本設計、書籍設計、刊物設計、VI設計。

英國很多藝術院校及綜合性大學都開設平面設計課程，而且導師經驗豐富，他們通常與設計界有聯系，學生負責設計的課題，讓學生在學習期間就能夠參加社會實踐。英國的平面設計產業在世界上享有盛譽，很多國際頂尖級的設計師和一流作品出自英國。

著名院校有：倫敦藝術大學、愛丁堡大學、金斯頓大學、考文垂大學、桑德蘭大學、謝菲爾德哈勒姆大學、諾丁漢特倫特大學、中蘭開夏大學等。

服裝設計專業
定義：服裝設計是科學技術和藝術的搭配焦點，涉及到美學、文化學、心理學、材料學、工程學、市場學，色彩學等要素。「設計」指的是計劃、構思，設想、建立方案，也含意象、作圖、制型的意思。」服裝設計過程「即根據設計對象的要求進行構思，並繪制出效果圖、平面圖，再根據圖紙進行製作，達到完成設計的全過程」。

英國是藝術設計的發源地。其服裝設計注重於藝術創造性，尤其世界聞名的倫敦藝術大學中央聖馬丁學院，是很多服裝設計師的藝術殿堂。作為時尚前沿的英國，擁有很多廣為大家喜愛的高端時尚品牌如BURBERRY、PAUL
SMITH、DUNHILL、LEE COOPER等，世界四大時裝盛會之一的倫敦時裝周以另類服裝設計概念、奇異展出形式而聞名。

著名院校有：倫敦藝術大學、諾丁漢特倫特大學、中蘭開夏、南安普頓大學、赫瑞瓦特、金斯頓大學、愛丁堡大學、伯明翰城市大學等。

珠寶設計專業：
職業定義：用貴金屬、珠寶及其它材料設計製作成首飾工藝品的技術人員。

工作內容：主要從事首飾設計創意、首飾計算機輔助設計、首飾製作與工藝、貴金屬首飾設計和創意等工作。

技能要求：懂得制圖、表現技法、產品設計、命題設計，能夠運用通用設計軟體進行設計、運用專用首飾設計軟體進行設計，懂得首飾的手工製作、首飾機制工藝製作、設計創意、首飾展示設計等。

在珠寶這類奢侈品世界，雖然都是用貴金屬和寶石做文章，各國卻有著不同的夢想——不同國家擁有各異的人文特點，由此也就產生了迥異的珠寶設計理念，有的風格張揚，有的神采內斂。而正是因為這些差異，才讓珠寶的世界更加異彩紛呈。

現在珠寶市場上結婚戒指款式雖多,但只是在戒指本身的結構上去改變,未突出體現婚戒的唯一性、個性化等特點，從而體現出婚慶戒指的紀念價值和特殊意義。

珠寶首飾業做為一種創意產業，不僅要在款式設計上和生產工藝上賦予創意，更應在產品的整體風格和系列產品的推廣理念上，向推陳出新的方向發展,，從而開拓更加廣闊的消費市場，這便珠寶獨特的創新理念。

珠寶首飾品市場日益繁榮，人們不再滿足於珠寶首飾的保值作用，對其設計、造型要求也越來越高。英國大學設有珠寶設計類課程的相對不多，但英國60%的珠寶設計師都聚集在倫敦，每年至少有兩次大型的國際珠寶展，每次都會吸引來自100多個國家的知名展商和個人企業，英國的珠寶設計產業正在蓬勃的發展。

著名院校有：謝菲爾德哈勒姆大學、倫敦都市大學、愛丁堡大學、伯明翰城市大學等。

工業設計專業：

定義：工業設計（Instrial
Design）是指以工學、美學、經濟學為基礎對工業產品進行設計。工業設計分為產品設計、環境設計、傳播設計、設計管理4類；包括造型設計、機械設計、電路設計、服裝設計、環境規劃、室內設計、建築設計、UI設計、平面設計、包裝設計、廣告設計、動畫設計、展示設計、網站設計等。工業設計又稱工業產品設計學，工業設計涉及到心理學，社會學，美學，人機工程學，機械構造，攝影，色彩學，方法學等，是一門綜合性將工業產品加以美化與功能化的學科。用以增加顧客的購買慾望，達到生產者的銷售目的。

英國的工業設計歷史卻是最悠久，最有實力的，世界上許多著名的發明家都出自英國，英國的工業水平是遙遙領先於世界的。在工業設計專業教學方面，更注重學生實踐和創新能力的培養。

著名院校：布萊頓大學、謝菲爾德哈勒姆大學、拉夫堡大學、考文垂大學等。

建築設計專業：

定義：建築設計(Architectural Design
)是指建築物在建造之前，設計者按照建設任務，把施工過程和使用過程中所存在的或可能發生的問題，事先作好通盤的設想，擬定好解決這些問題的辦法、方案，用圖紙和文件表達出來。作為備料、施工組織工作和各工種在製作、建造工作中互相配合協作的共同依據。便於整個工程得以在預定的投資限額范圍內，按照周密考慮的預定方案，統一步調，順利進行
。並使建成的建築物充分滿足使用者和社會所期望的各種要求。

英國雖然國土面積不大，但是聚集了世界眾多的建築風格，比如以英國議會大廈為代表的浪漫主義風格，以倫敦的不列顛博物館為代表的古典復興主義風格等等。這些迥然不同的建築風格，體現了英國建築學的前沿地位。

著名院校：諾丁漢特倫特大學、紐卡斯爾大學、謝菲爾德大學、愛丁堡大學、UCL等。

景觀設計專業：

定義：景觀設計與規劃林，生態，地理等多種學科交叉融合，在不同的學科中具有不同的意義，"景觀設計"(又叫做景觀建築學)是指在建築設計或規劃設計的過程中，對周圍環境要素的整體考慮和設計括自然要素和人工要素。使得建築（群）與自然環境產生呼應關系，使其使用更方便，更舒適，提高其整體的藝術價值。景觀設計包括：會展展覽設計藝術景觀設計空間道具設計節日氣氛設計。

在英國景觀建設已成為城市公共生活空間的重要組成部分，景觀設計已成為人居環境科學的一部分，已形成了教育注冊培訓執業和繼續教育等一系列完整的職業制度，也聚合了廣泛的社會基礎和優秀的領軍人才，建立了行業協會的社會管理體系，成為社會分工的有力支柱。

著名院校：謝菲爾德大學、伯明翰城市大學、利物浦大學、卡迪夫大學、紐卡斯爾大學等。

時尚營銷/奢侈品管理：

定義：時尚是消費者進入某個「時髦社會圈」的門票，能否深入了解消費者行為，尋找到驅動消費行為的時尚力量和元素，是考察企業營銷能力和水準的重要因素。

中國將在不久的將來成為最大的奢侈品市場，而這其中，「時尚」是最為核心的詞語，時尚價值是消費者追求的基本價值之一，當營銷注入時尚元素的時候，便擁有了更多的文化含量和藝術氛圍，也就意味著能在消費者的頭腦中打上更深的烙印。尤其在當前中國市場，將為中國企業帶來空前機遇和創新空間
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著名院校：南安普頓大學、倫敦藝術大學、諾桑比亞大學、曼徹斯特大學、諾丁漢特倫特大學等

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『拾』 海報展架一般是什麼材料的

海報展架的材質有：塑料，鋁合金，碳纖維，竹等，一般以塑膠或鋁合金的最為常見。海報材質為寫真紙，有兩種尺寸0.8*1.8和0.6*1.6。

海報展架是根據產品的特點，設計與之匹配的產品促銷展架，再加上具有創意的LOGO標牌，使產品醒目的展現在公眾面前，從而加大對產品的宣傳廣告作用。

(10)貴金屬海報擴展閱讀

在激烈的市場競爭中，廣告宣傳的作用不容小覷。根據不同客戶的需要，廣告可以通過一定形式的媒體，向公眾廣泛地傳遞信息。企業通過廣告宣傳，可以引起消費者關注，也可提升企業或是產品形象，為此，富有創意而又專業的廣告宣傳，於企業而言，非常重要。

廣告宣傳的需求，促進了廣告行業的發展。廣告宣傳方法眾多，其中包括屏幕宣傳、報紙雜志宣傳、展架宣傳、易拉寶宣傳等多種途徑。專業人士表示，海報架、易拉寶和促銷台，可以讓廣告宣傳更快捷，效果更顯著。比起傳統的報紙、雜質宣傳以及電視宣傳，海報架宣傳和促銷台宣傳，更具有即時性和長久性。

眾所周知，報紙、雜質宣傳，一般發行周期長，新聞效果較弱，時效性差，此外，雜志、報紙宣傳多為文字宣傳，對於文化水平有限的群體而言，宣傳效果不大。電視宣傳，如果不循環播放，很難給觀眾留下深刻的印象，若循環播放，其花費的宣傳成本則相對較高。

而海報架宣傳和促銷台宣傳則不一樣。海報架和促銷台，可以反復利用，而且，海報架和促銷台價格，都很實惠，可在一定程度上，節約宣傳成本。