紫砂壺外匯的歷史

⑴ 宜興紫砂歷史

1.宜興紫砂的歷史

1、盡管宜興陶器燒制的歷史久遠，但就紫砂器而言，歷史文獻中存有的線索卻需從北宋說起，宋人梅堯臣在《依韻和杜相公謝蔡君謨寄茶》的詩文中寫道：「小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華」，表明在北宋時期就有紫砂燒制的可能性。但更確切的記載卻要從明代周高起的《陽羨茗壺系》中得以考證：「金沙寺僧，久而逸其名矣，聞之陶家雲，僧閑靜有致，習與陶缸、瓮者處，摶其細土加以澄練，附陶穴燒成，人遂傳用。」依此，宜興紫砂笑正粗至少應該在明代中後期，才漸為世人所知。

2、據載，明代供春模仿金沙寺僧制壺，開創了紫砂匠人制壺的先河。繼起的董翰、趙梁、元暢和時朋，則因精湛的壺藝被稱為「明四大家」。其中，董翰創制菱花式壺，趙梁首創提梁壺。而後，李茂林因創造了匣缽封閉燒法避免了紫砂壺沾染釉淚，明代後期的時大彬（時朋之子）與李仲芳和徐友泉被賦予「三大」之盛名。時大彬最先改供春的大壺轉而朝精美的小壺發展，且形成了傳承後世的傳統制壺技法，對紫砂發展碰鎮功績非凡。除上述之人，明代的制壺藝人歐正春、邵文金、邵文銀、陳用卿、陳仲美、沈子澈、惠孟臣等，都為明末清初的壺藝製作貢獻了自己的聰明才智。

3、至清朝康乾時期，陳鳴遠以開創自然造型的紫砂壺而極富佳名，其次，楊彭年、楊鳳年、邵大亨、范庄農家、王南林也都是當時的壺藝名家。尤需提及的是，嘉慶、道光年間的陳曼生將金石字畫和壺體形態融為一體，他不僅開創了多種幾何造型的紫砂壺，也為紫砂壺由簡易的茶具器具演變成藝術品奠定了歷史基礎。自此以後，很多文人雅士和制壺藝人互相配和，使紫砂工藝上升到更高的文化層次。

4、清中期後，由於社會的動盪，輝煌於明末及康乾、嘉道時期的紫砂工藝陷入低谷，20世紀初，民族資本家的興起使紫砂業出現暫時性的拐點。而到了20世紀三十年代，由於戰亂等多種原因，紫砂發展又再次陷入低谷，直到新中國成立之後，傳統紫砂工藝才又一次獲得新生。一大批傳統藝人活躍起來，許多知名的壺藝家也在此時誕生。上世紀的名家有范大生、俞國良、顧景舟、程壽珍、任淦庭、裴石民、吳雲根、王寅春、朱可心、高海庚、蔣蓉等。

5、改革開放後，由於港台地區對紫砂文化的熱衷，宜興紫砂開始出現新的歷史拐點。傳統紫砂也因此走向現代化，並產生一系列工藝、器形和裝飾的變革。一大批傳統藝人和新生力量共同開創了現代紫砂工藝，傳統和創新的交融成為新時期的最大亮點。這一時期的壺藝名家有呂堯臣、徐漢棠、譚泉海、何道洪、鮑志強、周桂珍、吳鳴、范永良、劉惠大、曹婉芬等。

2.江蘇宜興紫砂陶器有多久歷史

宜興紫砂陶器始於宋代，盛於明清。

1976年，在宜興陶瓷產區道窯建設工程中，發現羊角山古紫砂陶窯址和大量早期紫砂陶殘器，根據專家鑒定，這處古窯的燒造年代在北宋中期。到了元朝，紫砂陶器的燒制工藝逐漸成熟，已開始在器物上題詞雕刻。

明代中期，宜興紫砂陶茶具極為盛行，被譽為各種茶具中的上品。 清代時，宜興紫砂陶工藝愈益精湛，開創了採用篆刻、書法和繪畫作裝飾的新風格。

二十世紀初到抗日戰爭開始前，宜興紫砂陶器的生產亦頗興盛，有10多座龍窯常年生產，1932年產量仍高達二百二十多萬件。 有茶壺、茶杯、花瓶、花盆、砂鍋、人物雕等上千個品種。

造型大方，色彩古雅。用紫砂茶壺泡茶不變味，貯茶不變色，盛暑清陪不易餿，持握不燙手，使用年代越久，色澤越發光潤。

宜興紫砂陶是採用一種不同於紅色粘土的天然五色陶土--紫砂泥。基本顏色有朱、紫、米黃三種。

泥中含有石英、高嶺土、雲母、赤鐵等礦物質和各種氧化物。 在撮氏一千二百 度左右的高溫中燒制時，隨著溫度的變化，砂泥的顏色也隨著變化，呈現出黃如梨皮，褐如墨菊，綠如松柏，赤如紅楓，紫如葡萄，以及白砂、海棠紅、硃砂紫等色。

「紫砂百壽瓶」1984年萊比錫國際博覽會上獲得金質獎。

3.宜興紫砂的歷史

如下： 從礦層中開采出的紫泥，俗稱生泥。

似塊狀岩石，經露天攤曬風化，使其鬆散，然後經初碎、粉碎，按產品要求的顆粒數目，送風篩選。篩選後的泥灰，由攪拌機攪拌成一塊塊涇泥，經堆放陳腐處理，再把腐泥進行真空練泥，這樣便成為供製坯用的熟泥。

在紫砂泥練和制備過程中，所用水的水質十分講究。水質的優劣會直接影響產品的質量。

紫砂泥可塑性好，生坯強度高，坯的乾燥、燒成收縮率小。 為豐富紫砂隱的外觀色澤，滿足工藝變化和製作設計的要求，工藝師們大膽地進行技術創新，把幾種泥料以不同配比混合，在泥料中加入適度的金屬氧化物著色劑，控制好窯內的溫度和氣氛，產品燒成後，五光十色，或紫而不奼，或紅而不嫣，或綠而不嫩，或黃而不嬌，或灰而不暗，或黑而不墨。

紫砂器的色澤，猶如染在毛紡織品上的顏色，沉著而沒有火氣；仔細觀察，各種泥色裹又有星星白砂，如銀粉閃閃，是光映射，宛若珠璣。有時在泥中和以粗泥砂或鋼砂，更為奪目。

近年來，還試製成功了帶有自然光澤的紅色和青銅色蓋面漿，別開泥色裝飾的新面目。紫砂陶，簡稱紫砂，又叫紫砂器或紫砂陶器。

紫砂茶具，造型簡練、大方，色澤淳樸、古雅。用其泡茶，使用的年代越久，壺身色澤就愈加光潤古雅，泡出來的茶湯也就越醇郁芳馨，甚至在空壺里注入沸水都會有一股清淡的茶香。

根據科學分析，紫砂壺確實保有茶湯原味的功能，它能吸收茶汁，而且具有耐冷耐熱的特性。

4.紫砂茶具,典雅精美,氣質獨特,自明朝以來已有500年的歷史,以江

(1)m水=m總-m壺=0.88kg-0.48kg=0.4kg，∵ρ=mV，∴壺的容積：V空=V水=m水ρ水=0.4kg1.0*103kg/m3=4*10-4m3;(2)製作這把茶壺用去的紫砂體積V=V總-V水=5.6*10-4m3-4*10-4m3=1.6*10-4m3;(3)這種材料的密度：ρ=mV=0.48kg1.6*10−4m3=3*103kg/m3.答：（1）這把紫砂壺空心部分的體積是4*10-4m3.(2)製作這把茶壺用去的紫砂體積是1.6*10-4m3.(3)這種紫砂的密度為3*103kg/m3.。

5.宜興紫砂壺的紫砂壺歷史

宜興紫砂壺，始於明代正德年間。

宜興紫砂壺是藝術品，它形制優美，顏色古雅。 另一方面，它又是實用品，明清兩代，伴隨著瓷器的興盛，宜興紫砂器藝術也突飛猛進地發展起來。

邵友蘭善做仿古器型，尤以「配泥精緻，質堅如玉為一絕」。所用印章有橢圓式帶邊紋的「陽羨邵友蘭制」，還有帶邊的方章「友蘭秘制」，小印楷書「友蘭」二字，銘刻一般署名「二泉」所作。

由於紫砂藝人的印章材料堅固，一般可以沿用若干年，甚至終生都在使用，因此印章款的鑒別是判斷紫砂壺作者的一個直接依據。1950年至1960年的宜興紫砂壺，是具有明顯時代特徵的品種，這個時期的紫砂工藝，可以說是紫砂製造工藝能夠流傳至今、發揚光大的一個重要原因。

二十世紀五十年代初期，歷經戰亂的宜興紫砂從業者僅存五十多人，而制壺的老藝人更只剩下二十多人。在人民 *** 的扶持下，老藝人組織起了合作社，恢復了紫砂壺的生產。

這個時期出現了朱可心、王寅春、顧景舟、吳雲根、蔣蓉、裴石民等一批壺藝大師，這些大師的作品，精品迭出，砂質優良，工藝規范，受到了壺具收藏愛好者的追捧與青睞。創始人 通常的說法，紫砂壺的創始人是明代正德——嘉靖時的龔春（供春）。

「余從祖拳石公讀書南山，攜一童子名供春，見土人以泥為缸，即澄其泥以為壺，極古秀可愛，所謂供春壺也。」（吳梅鼎：《陽羨瓷壺賦·序》） 供春壺，當時人稱贊「栗色暗暗，如古今鐵，敦龐周正。」

短短12個字，令人如見其壺。 可惜供春壺已不得見，當代宜興紫砂大師顧景舟先生的一件仿品，價格也在60萬港幣左右，足見供春壺的藝術價值多麼珍貴。

供春傳時大彬、李仲芬。二人與時大彬的弟子徐友泉並稱為萬曆以後的明代三大紫砂「妙手」。

時大彬的紫砂壺風格高雅脫俗，造型流暢靈活，雖不追求工巧雕琢，但匠心獨運，朴雅堅致，妙不可思。他的高足徐友泉晚年自嘆：「吾之精，終不及時（時大彬）之粗也。」

徐友泉，手工精細，擅長將古代青銅器的形製做成紫砂壺，古拙莊重，質朴渾厚。傳說，徐友泉幼年拜時大彬為師學藝，懇求老師為他捏一頭泥牛，時不允。

此時一真牛從屋外經過，徐急中生智搶過一把泥料，跑到屋外，對著真牛捏了起來，時大加贊賞，認為他很有才華，於是欣然授其全部絕活，後來果然自成一家。 以上四人為第一期時代的紫砂壺大師。

第二期紫砂壺大師為清初人陳鳴遠、惠孟臣。 陳鳴遠以生活中常見的栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸薺的造型入壺，工藝精雕細鏤，善於堆花積泥，使紫砂壺的造型更加生動、形象、活潑，使傳統的紫砂壺變成了有生命力的雕塑藝術品，充滿了生氣與活動。

同時，他還發明在壺底書款，壺蓋內蓋印的形式，到清代形成固定的工藝程序，對紫砂壺的發展產生了重大影響。由於陳鳴遠的作品出神入化，名震一時，故仿品、贗品大量出現。

顧景舟先生說，從少年習藝，直至暮年，半個多世紀中他也只見到幾件真品，收藏家要特別小心以防走眼。 明末天啟、崇禎年間的惠孟臣，長於製作小壺，以小勝大。

孟臣壺以竹刀劃款，以器蓋內有「永林」篆書小印者為精品。 第三期紫砂壺大師是清代中葉嘉慶、道光年間的陳鴻壽和楊彭年。

陳鴻壽，是清代中期的著名書畫家、篆刻家。藝術主張創新，他倡導「詩文書畫，不必十分到家」，但必須要見「天趣」。

他把這一藝術主張，付諸紫砂陶藝。第一大貢獻，是把詩文書畫與紫砂壺陶藝結合起來，在壺上用竹刀題寫詩文，雕刻繪畫。

第二大貢獻，他憑著天賦，隨心所欲地即興設計了諸多新奇款式的紫砂壺，為紫砂壺創新帶來了勃勃生機。他與楊彭年的合作，堪稱典範。

我們見到的嘉慶年間製作的紫砂壺，壺把、壺底有「彭年」二字印，或「阿曼陀室」印的，都是由陳鴻壽設計、楊彭年製作的，後人稱之為「曼生壺」。陳鴻壽使紫砂陶藝更加文人化，製作技術雖不如明代中期精妙，但對後世影響很大。

楊彭年首創捏嘴新工藝，他不用模子，信手捏來，隨意而成，頗具天趣。 乾隆以後，伴隨著清王朝的衰落頹勢，紫砂壺的製作也愈來愈不景氣。

值得一提的是嘉道年間的邵大亨，他為陳鳴遠以後的一代高手，其它如邵友蘭、邵友廷、蔣德休、黃玉麟、程壽珍諸人，則一代不如一代。更多的是因循守舊，很少創新，製作工藝也日漸草率荒疏。

當代的紫砂大師，首推顧景舟老先生。其餘如蔣蓉、徐秀棠、徐漢棠、鮑志強、高海庚、朱可心、何道洪、裴石民、王寅春、李昌鴻、顧紹培、汪寅仙、呂堯臣等也各自身懷絕技，各有專長，皆為一時俊才。

宜興紫砂壺起源於何時，這在學術界和紫砂器愛好者之中都進行過。其他說法1.宜興紫砂壺始於宋朝。

其根據1976年宜興丁蜀鎮地區的羊角山發掘出一條宋代龍窯窯址，出土了許多紫砂陶殘器。另外又有文獻記載，最早見於北宋文學家歐陽修有「喜共甌吟且酌，羨君瀟灑有餘清」的詩句，梅堯臣也有詩加以贊揚：「小石冷泉留早味」，「紫泥新品泛春華」。

從考古發掘的實物和文獻記載互相印證，具有斷代的參考價值。2.宜興紫砂壺起於明代。

此說的根據參考了明周高起《陽羨茗壺系》創始篇記載。金沙寺有一僧人習慣用陶缸，所以選用細土加以洗練。

6.宜興紫砂的歷史

1、盡管宜興陶器燒制的歷史久遠，但就紫砂器而言，歷史文獻中存有的線索卻需從北宋說起，宋人梅堯臣在《依韻和杜相公謝蔡君謨寄茶》的詩文中寫道：「小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華」，表明在北宋時期就有紫砂燒制的可能性。

但更確切的記載卻要從明代周高起的《陽羨茗壺系》中得以考證：「金沙寺僧，久而逸其名矣，聞之陶家雲，僧閑靜有致，習與陶缸、瓮者處，摶其細土加以澄練，附陶穴燒成，人遂傳用。」依此，宜興紫砂至少應該在明代中後期，才漸為世人所知。

2、據載，明代供春模仿金沙寺僧制壺，開創了紫砂匠人制壺的先河。繼起的董翰、趙梁、元暢和時朋，則因精湛的壺藝被稱為「明四大家」。

其中，董翰創制菱花式壺，趙梁首創提梁壺。而後，李茂林因創造了匣缽封閉燒法避免了紫砂壺沾染釉淚，明代後期的時大彬（時朋之子）與李仲芳和徐友泉被賦予「三大」之盛名。

時大彬最先改供春的大壺轉而朝精美的小壺發展，且形成了傳承後世的傳統制壺技法，對紫砂發展功績非凡。除上述之人，明代的制壺藝人歐正春、邵文金、邵文銀、陳用卿、陳仲美、沈子澈、惠孟臣等，都為明末清初的壺藝製作貢獻了自己的聰明才智。

3、至清朝康乾時期，陳鳴遠以開創自然造型的紫砂壺而極富佳名，其次，楊彭年、楊鳳年、邵大亨、范庄農家、王南林也都是當時的壺藝名家。尤需提及的是，嘉慶、道光年間的陳曼生將金石字畫和壺體形態融為一體，他不僅開創了多種幾何造型的紫砂壺，也為紫砂壺由簡易的茶具器具演變成藝術品奠定了歷史基礎。

自此以後，很多文人雅士和制壺藝人互相配和，使紫砂工藝上升到更高的文化層次。4、清中期後，由於社會的動盪，輝煌於明末及康乾、嘉道時期的紫砂工藝陷入低谷，20世紀初，民族資本家的興起使紫砂業出現暫時性的拐點。

而到了20世紀三十年代，由於戰亂等多種原因，紫砂發展又再次陷入低谷，直到新中國成立之後，傳統紫砂工藝才又一次獲得新生。一大批傳統藝人活躍起來，許多知名的壺藝家也在此時誕生。

上世紀的名家有范大生、俞國良、顧景舟、程壽珍、任淦庭、裴石民、吳雲根、王寅春、朱可心、高海庚、蔣蓉等。5、改革開放後，由於港台地區對紫砂文化的熱衷，宜興紫砂開始出現新的歷史拐點。

傳統紫砂也因此走向現代化，並產生一系列工藝、器形和裝飾的變革。一大批傳統藝人和新生力量共同開創了現代紫砂工藝，傳統和創新的交融成為新時期的最大亮點。

這一時期的壺藝名家有呂堯臣、徐漢棠、譚泉海、何道洪、鮑志強、周桂珍、吳鳴、范永良、劉惠大、曹婉芬等。

7.歷史上宜興紫砂壺的外銷情況是怎樣的

早在明朝末期，葡萄牙的東印度公司 就大量販運中國茶葉到西歐，同時將 少量的紫砂器傳到了荷蘭，引起歐洲人的強 烈興趣，他們稱之為「紅色瓷器」、「朱泥器' 1840年鴉片戰爭後，西方古董商人紛紛來我 國搜羅文物，紫砂器也在其列，於是很多紫 砂藝人紛紛生產仿古器，工藝水平雖不如從 前，卻在國外擴大了市場。

在日本，早在江戶時代末期，紫砂壺就 已經傳入，其中有刻著「惠孟臣」和「陳鳴 遠」款的。明治年間，日本常滑陶工鯉江高 須曾聘請蘇州籍紫砂藝人金士恆去日本傳授 技藝。

日本學者奧蘭田收藏中國名壺32件， 其中紫砂壺29件，並於1874年編纂《茗壺 圖錄》，刊行於世。紫砂花盆也於乾隆年間開 始傳入日本。

另外還有專為出口東南亞各國 製作的紫砂壺，如泰國拉瑪五世（相當於光 緒時期），曾向宜興定製過一批紫砂壺，現在 仍有一部分保存在泰國。清光緒年間，更有 大量紫砂器銷往日本、墨西哥和南美各國。

8.宜興紫砂壺始於哪個朝代

關於宜興紫砂壺的起源，學術界有兩種說法 ：1 始於宋朝，1976年宜興鼎屬鎮地區發掘出一條宋代龍窯窯址，出土了許多紫砂陶殘器，另外還有當時北宋文學家歐陽修 有「喜共甌吟且酌，羨君瀟灑有餘清」的詩句。發掘的實物和文獻記載互相印證就是這個說法的依據。

2 起於明代，此說的根據是參考了明周高起《陽羨茗壺錄》。對傳說中宜興紫砂壺的鼻祖供春的記載就是出自這里。供春壺其實就是宜興紫砂象徵，供春這個人就相當於茶文化里的陸羽，就是現在很多的壺還是有著供春壺的樣子。所以現在在界內還是以這個說法為主。

9.歷史上宜興紫砂壺的外銷情況是怎樣的

中國紫砂壺成形於宋代，但除了文人在詩文中有所提及，目前還沒有完整的實物可資證明。到了明代，紫砂壺生產開始形成較大規模，同時名家輩出，在美學上也形成獨特的趣味與恆定的標准。明朝萬曆年間，東南沿海地區出現資本主義萌芽，中外貿易比較繁榮，葡萄牙的東印度公司在中國大量購買茶葉運輸到歐洲，隨船出海的還有少量的紫砂茗器。因為一開始出口的紫砂壺可能是傳統的光貨，與歐洲人的審美趣味對接不上。但即使這類貌不驚人的光素紫砂器到了荷蘭，也引起了歐洲人的好奇，他們稱之為「紅色瓷器」、「朱泥器」。

許四海正在向兒子許澤鋒傳授鑒賞明清紫砂壺的要點，在許四海的引導下，許澤鋒近年來從歐洲收購不少流失海外的紫砂壺。

紫砂的外語名詞就是宜興的漢語拼音（Yixing）。19世紀之後，在國外文獻中，都用「Yixing」取代「terra sigillata」（意為古羅馬深紅色陶器）一詞，代表中國的紅色陶器。

歐洲反饋的消息也不斷 *** 宜興紫砂藝人的信心，他們開始琢磨老外的趣味，以打開海外市場。事實上，從明代開始，宜興的紫砂壺已經有計劃地外銷，到了清

初康雍乾三朝，國力強盛，對外貿易活動，宜興的外銷壺也呈現出百花齊放的局面，在形狀與裝飾手段上屢屢出新，開創了一個新局面。

滬上壺藝大師、壺具收藏家許四海的小兒子許澤鋒是許氏衣缽的忠實傳承者，同時也與父親一起專注於外銷壺的收藏，十幾年的努力搜求，父子倆在這個專題上的成果也相當豐富，為研究紫砂壺歷史以及中外文化交流史提供了可靠的實物資料。

⑵ 篆書中國宜興 款紫砂壺是什麼時期做的

紫砂壺的起源一直可以上溯到春秋時代的越國大夫范蠡，已有二千四百多年的歷史。

紫砂壺的原產地在江蘇宜興,故又名宜興紫砂壺。紫砂壺的創始人是明代正德——嘉靖時的龔春（供春）。「余從祖拳石公讀書南山，攜一童子名供春，見土人以泥為缸，即澄其泥以為壺，極古秀可愛，所謂供春壺也。」（吳梅鼎：《陽羨瓷壺賦·序》）

紫砂壺的歷史 ：

唐宋兩代是中國茶文化史上的高峰期，而明代則是中國飲茶史上的又一高峰。紫砂壺始於北宋，盛於明清。北宋梅堯臣、歐陽修、蘇東坡等詩人曾有記載紫砂壺的詩句。有關紫砂壺的最早文獻資料見於北宋仁宗時進士梅堯臣《宛陵簿集》中的兩居詩。

梅堯臣的《一韻和杜相公謝蔡君謨寄茶》：「小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華」。詩中的「紫泥新品」被認為是紫砂陶登上了陶文化殿堂的最早記錄。稍後於梅堯臣的大詩人蘇東坡，在謫居宜興時。

曾親自設計一種提梁式的紫砂陶茶壺，烹茶審味，怡然自得「松風竹爐，提壺相呼」，有「飲茶三絕」之說。後人將這種式樣的提梁壺命名為「東坡壺」，相沿至今。

元代時，紫砂陶的燒造工藝有了一定的發展，開始在紫砂壺上鐫刻銘文。元朝時已有用紫砂壺沏茶的風氣。

到了明代，紫砂壺才開始真正興盛起來，尤以宜興的紫砂壺為名。紫砂壺也已由日用品進入到工藝美術品的境地。明代時，宜興的紫砂工孝頌藝盛極一時，空前繁榮，明代是紫砂壺的興旺成熟期，名手輩出，代有精品。萬曆年間繼起的名家有董翰、趙梁、元暢、時朋，稱為「四大家」。

「四大家」以後有李養心，也是萬曆時名藝人，他善於製作小圓壺，樸素帶巧或鄭艷，世稱「名玩」。明代壺藝最高的是時大彬，他的作品淳樸古雅，有「砂粗、質古、肌理勻」的特點，標志著紫砂壺藝的成熟。

(2)紫砂壺外匯的歷史擴展閱讀：

紫砂壺起源：

通常的說法，紫砂壺的創始人是明代正德——嘉靖時的（供春）。「余從祖拳石公讀書南山，攜一童子名供春，見土人以泥為缸，即澄其泥以為壺，極古秀可愛，所謂供春壺也。」（吳梅鼎：《陽羨瓷壺賦·序》） 供春壺，當時人稱贊「栗色暗暗，如古今鐵，敦龐周正。

」短短12個字，令人如見其壺。可惜供春壺已不得見。當代宜興紫砂大師顧景舟先生的一件仿品，價格也在60萬港幣左右，足見供春壺的藝術價值多麼珍貴。

供春傳時大彬。二人與時大彬的弟子徐友泉，李仲芳並稱為萬曆以後的明代三大紫砂「妙手」。時大彬的紫砂壺風格高雅團弊脫俗，造型流暢靈活，雖不追求工巧雕琢，但匠心獨運，朴雅堅致，妙不可思。

泡茶功效：

1、茶香濃郁持久。紫砂壺嘴小、蓋嚴，壺的內壁較粗糙，能有效地防止香氣過早散失。長久使用的紫砂茶壺，內壁掛上一層棕紅色茶銹，使用時間越長，茶銹積在內壁上越多，故沖泡茶葉後茶湯越加醇郁芳馨。

長期使用的紫砂茶壺，即使不放茶，只倒入開水，仍茶香誘人，這是一般茶具所做不到的。

2、紫砂壺泡茶，保溫時間長。由於壺壁內部存在著許多小氣泡，氣泡里又充滿著不流動的空氣，空氣是熱的不良導體，故紫砂壺有較好的保溫性能;

3、用紫砂壺泡茶，提攜撫握不易炙手。紫砂壺線膨脹系數比瓷壺略高，而且沒有釉，就不存在坯釉應力的問題;燒成以後的紫砂壺，玻璃極少，有足以克服冷熱溫度差所產生的急變能力，故具有緩慢的傳熱性。

紫砂茶壺適應冷熱急變的能力極佳，即使在上網路的高溫中蒸煮後，迅速投到零下的冰雪中，也不會爆裂。

4、紫砂壺里外都不施釉，保持微小的氣孔，透氣性能好，但又不透水，並具有較強的吸附力，這是一般茶壺所不能比擬的。它能保持茶葉中芳香油遇熱揮發而形成馨香，提高茶湯的晚期酸度，起到收斂和殺菌作用。故能稍微延緩茶水的霉敗變餿，所謂「盛暑越宿不餿」，道理就在這里。

⑶ 茶文化：紫砂壺的歷史淵源

中國人對紫砂壺的推崇之情由來以久。紫砂壺最早可追溯到春秋時代的范蠡——「陶朱公」，但真正製成壺是在明武崇正德年間以後。相傳古時候宜興街頭，一日一僧人突沿街叫賣：「賣富貴土了!誰買富貴土，買了就大富大貴了。」其實僧人指的就是紫砂壺的.原料。紫砂壺的泥原料由紫泥、綠泥和紅泥三種，俗稱「富貴土」構成，因其產自江蘇宜興，以紫泥為主，故稱宜興紫砂。紫砂泥料是從礦層中開采出的紫泥，俗稱生泥。紫砂壺除由紫泥、綠泥或紅泥單燒造制外，也會以不同成分配比，不同溫度燒制，呈現紫而不奼，紅而不嫣，黑而不墨，綠而不嫩，如鐵如石，被正文於一器，集歲肢蠢白美於三停，遠而望飢羨之，黑若鍾鼎陳明庭，追而察之，燦若琬琰浮精英。燒成後乎陪的紫砂壺保溫性和透濕性均十分理想，稱其為：「世間茶具稱為首」，並非誇張。

⑷ 紫砂壺有著怎樣的歷史

紫砂壺的起源一直可以上溯到春秋時代的越國范蠡，就是那位功成身退與西施一起退隱江湖的「陶朱公」。不過，茄困紫砂做成中敬壺，那還是明武宗正德年間以後的事情。紫砂壺的創始人是明代的供春，在明代還有三位制壺名家，時大彬、李仲芳和徐友泉。他們所制的各種名壺，風格高雅、造型靈活、古樸精緻，妙不可言。在當代也涌現了一批制壺大顫培念師，如顧景舟，由他仿製的供春紫砂壺在國際市場上的交易價曾達20萬港幣。

⑸ 紫砂壺的歷史

紫砂壺的創始人是明代正德——嘉靖時的（供春）。「余從祖拳石公讀書南山，攜一童子名供春，見土人以泥為缸，即澄其泥以為壺，極古秀可愛，所謂供春壺也。」（吳梅鼎：《陽羨瓷壺賦·序》） 供春壺，當時人稱贊「栗色暗暗，如古今鐵，敦龐周正。

時大彬，徐友泉，李仲芳並稱為萬曆以後的明代三大紫砂「妙手」。時大彬的紫砂壺風格高雅脫俗，造型流暢靈活，雖不追求工巧雕琢，但匠心獨運，朴雅堅致，妙不可思。

(5)紫砂壺外匯的歷史擴展閱讀：

紫砂名壺

樹癭就是樹瘤。這種壺的造型模仿樹癭，壺面凹凸不平，有樹皮模樣刻紋。整把壺呈暗栗色，是明代制壺大家供春創制的一種壺式。

二泉銘壺型質古樸，慶猛壺為土黃色，周身竹造型，而一蝙蝠翩然而至，應和古人「祝福」意願。壺腹一側，陰刻行書：「天朗氣清，惠風和暢」，這句詩源於王羲之《蘭亭集序》宴磨，署名「二泉」。

宜興窯玉麟款紫砂覆斗式壺，清末，高7.5cm，口徑5.7×5.7cm，底 徑9.8×9.8cm。壺呈上小下大覆斗式，平底四方委角形。壺身鐫晌差斗刻篆書「子孫宜」三字。底鈐篆書「玉麟」印章款。姜黃色砂泥，滋潤細膩。此壺造型方中有圓，給人以剛中帶柔的感覺。

⑹ 紫砂壺是從什麼時候開始有的

紫砂壺的歷史

唐宋兩代是中國茶文化史上的高峰期，而明代則是中國飲茶史上的又一高峰。紫砂壺始於北宋，盛於明清。北宋梅堯臣、歐陽修、蘇東坡等詩人曾有記載紫砂壺的詩句。有關紫砂壺的最早文獻資料見於北宋仁宗時進士梅堯臣《宛陵簿集》中的兩居詩。梅堯臣的《一韻和杜相公謝蔡君謨寄茶》：「小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華」。詩中的「紫泥新品」被認為是紫砂陶登上了陶文化殿堂的最早記錄。稍後於梅堯臣的大詩人蘇東坡，在謫居棚肢宜興時，曾親自設計一種提梁式的紫砂陶茶壺，烹茶審味，怡然自得「松風竹爐，提壺相呼」，有「飲茶三絕」之說。後人將這種式樣的提梁壺命名為「東坡壺」，相沿至今。

元代時，紫砂陶的燒造工藝有了一定的發展，開始在紫砂壺上鐫刻銘文。元朝時已有用紫砂壺沏茶的風氣。

到敬薯了明代，紫砂壺才開始真正興盛起來，尤以宜興的紫砂壺為名。紫砂壺也已由日用品進入到工藝美術品的境地。明代時，宜興的紫砂工藝盛極一時，空前繁榮，明代是紫砂壺的興旺成熟期，名手輩出，代有精品。萬曆年間繼起的名家有董翰、趙梁、元暢、時朋，稱為「四大家」。「四大家」以後有李養心，也是萬曆時名藝人，他善於製作小圓壺，樸素帶艷，世稱「名玩」。明代壺藝最高的是時大彬，他的作品淳樸古雅，有「砂粗、質古、肌理勻」的特點，標志著紫砂壺藝的成熟。

明末清初，壺藝的風格日益傾向於精工巧妍一途。清代，紫砂壺的式樣變化多端，新品種不斷增加。其中有借鑒花果造型和仿古銅器式樣的茶壺，還有用各種粉彩山水裝飾的紫砂壺，以及各式紫砂象形果品。由於壺藝精進，紫砂壺常被宮廷皇室選為貢品，並遠銷歐洲、東南亞及南美各國。清代的紫砂壺壺形日漸縮小

紫砂壺的原產地在江蘇宜興，故又名宜興紫砂壺。紫砂壺是人們日常生活中用以沏茶和飲茶的一種實用器具亮和者。紫砂壺因其悠久的製作歷史和古樸而精美的藝術造型成為目前收藏品中一種極具收藏和欣賞價值的藝術品。
紫砂壺燒制的原料為泥土，紫砂壺泥分為三種：紫泥、綠泥和紅泥。可以燒制紫砂壺的泥一般深藏於岩石層下且分布於甲泥的泥層之間，泥層厚度從幾十厘米至一米不等。根據上海硅酸鹽研究所有關岩相的分析表明，紫砂黃泥屬高嶺—石英—雲母類型，含鐵量很高，最高含鐵量達8.83%。紫砂壺在高氧高溫狀況下燒制而成，一般採用平焰火接觸，燒制溫度在1100-1200°C之間。紫砂壺成品的吸水率大於2%。
在顯微鏡下的紫砂壺既是周身布滿氣孔的團聚體；這些團聚體大多數是由石英、赤鐵礦和雲母等礦物組成的，也有少量的是高嶺石等單一礦物組成；團聚體內部的為閉口氣孔，而包在起周圍的為氣孔群，即開口氣孔。紫砂陶器在燒制過程中，就因這種特殊結構的團聚體產生較大的收縮而生成一層斷斷續續的開口氣孔群。據測試，紫砂陶器的氣孔率約為5%。紫砂壺的氣孔率介於陶器和瓷器之間。正因其這種獨特的質地，使紫砂壺極適於沏茶。紫砂壺所沏的茶水，色香味俱全，配以其精美的藝術造型，使品茶達到完美的境界。
據《陽羨瓷壺賦�6�1序》記載，紫砂壺的創始人是明代的供春，在明代還有三位制壺名家：時大彬、李仲芳和徐友泉。他們所制的各種名壺，風格高雅、造型靈活，古樸精緻的藝術韻味，妙不可言。清代的制壺名家有陳鳴遠、惠孟臣、陳鴻壽、楊彭年和邵大亨等。在當代也涌現了一批制壺大師，如顧景舟，由他仿製的供春紫砂壺在國際市場上的交易價曾達20萬港幣，可以想像，供春的真品該是怎樣的天價！20世紀80年代中期，東南亞等地出現一股收藏紫砂壺的熱潮，紫砂器皿市場極為火爆，價格飈升，明清名家的作品升至數萬甚至數十萬港幣。受海外市場的影響，國內紫砂壺的價格一直較為堅挺，名壺一般約1萬—8萬元人民幣，珍品的價位要更高一些。因紫砂名壺存世量有限，所以港台地區及東南亞的商人紛紛來大陸「淘金」，他們走遍大江南北，搜集名家舊壺，之後又開始轉向訂制當代名家新壺，紫砂的收藏熱潮漫至大陸，同時也推動了宜興紫砂企業的快速發展。
五四班李珅瑋