『壹』 爾冬升拍攝《路人甲》到底想表達什麼
「努力,奮斗!」這是周星馳電影《喜劇之王》開篇場景的點睛之筆,那翻滾的大海,那渺小的個人,無疑誇張式地預示了演員之路的波折起伏,而一句「其實,我是一個演員」則道盡了小人物追求夢想的堅持與辛酸、無奈。電影是一個造夢的機器,很多人在這個夢里,或實現,或迷失自己的夢,或成為默默無為的「路人甲」,或從「路人甲」出發實現自我。「來這里我頂多浪費兩年,不來,我會後悔一輩子」,「路人甲」簡明扼要的話語,真切地表達了「橫店那麼大,我想去看看」的決心,而這決心來自於內心深處對於演員之夢的吶喊與執著追求,不忘初心才能守得雲開見月明。爾冬升導演的《我是路人甲》,則是講述小人物飄移橫店追夢的故事,讓人笑里有淚有味,並引起我們深深地反思。被稱為「香港影壇中鮮有的會在每部電影中注入個人思想的導演」的爾冬升,一向關注社會現實問題,並將人物置於社會關系網路之中,深度挖掘個人紮根於現實社會的精神內涵。由爾冬升執導、編劇的劇情片《我是路人甲》,講述了橫店群眾演員「橫漂」之夢的故事。片中沒有大牌明星,甚至連小牌明星都見不到,不過好像有劉偉強等多位導演客串,但每一個「路人甲」都構成了一個真正的人物內核,他們可以隨心的表現自己的喜怒哀樂,並真實還原「橫漂」一族在「東方好萊塢」默默奮斗的歷程。十八世紀法國網路全書派的代表人物狄德羅曾言,「說人是一種力量與軟弱、光明與盲目、渺小與偉大的復合物,這不是責難人,而是為人下定義。」電影中的「人」,是一個個來自天南地北之「路人甲」,他們共同構成了一個追夢者形象——以自己的方式,演繹著自己的成功之夢。
電影表演是演員創造「最接近生活原態」的角色形象。《我是路人甲》中演員塑造的角色,就是角色展現自我的過程。這一過程中,每一個「路人甲」的演繹都是真實的自我認同。沒有人比演自己更具魅力,更具真實,他們不會做作,不會模仿,他們只需在導演的鏡語下通過自己豐富的表情和動作表現自我即可。在五連拍預告片中,我們看到了一個個前往橫店追夢之人,他們為會為了拿到一張演員證而欣喜若狂,會千方百計的搶鏡頭而跟著主演走,使得這些看似浮誇、空洞的情節,有了生命力,並且成為演員表現真實的標簽。曾經的大明星。演員如今的導演爾冬升也是讓人物通過情節的編排和矛盾的建設來展示自己與「路人甲」的個性和內心想法,以此形成大眾審美情趣與對象,並在「路人甲」的形象之中,表現導演自己內心之夢,之情,之思。電影拍攝期間,爾冬升問一位路人甲,「你覺得自己能成功嗎?」,回答說:「我已經成功了」。而當爾冬升被問題同樣的問題時,他有了自己的見解,「想想我有什麼害怕的呢?我也已經成功過了,人生如戲,有很多高低起伏。我的人生即將像是一部電影一樣即將進入大結局了,那麼是要進入舒緩的音樂,就這樣平淡結束嗎?還是應該飛車爆炸、轟轟烈烈到底呢?我決心一定要轟轟烈烈!」這位兩次獲得香港金像獎頒最佳導演、最佳編劇的爾冬升是成功的,而一路的艱辛與坎坷,只有自己才知曉。人生本來就是一出摺子戲,有好有壞,有曲折有平鋪直敘,但人的一生如何走,則是由自己決定的。勿忘初心,富貴不苟且,知道自我從何而來要往何去,是君子也。《路人甲》對於爾冬升而言,是一次大膽的嘗試,因為沒有大牌,沒有ip熱度,沒有話題,甚至連演員都是業余。對於橫店的「路人甲」而言,則是一次努力後夢想的演繹。在《我是路人甲》中,無論是想多說一句台詞的「路人甲」,還是歡喜的宣告「我要橫漂」等,導演爾冬升都賦予他們豐滿的形象、細膩地展現出了他們心靈世界的可愛,以及對夢想堅持的肯定。他們是普通人,是不起眼的「路人甲」,但他們的情感是真實的、語言是質朴的。影像中,我們看到了一群「路人甲」為實現演員夢,在理想與現實之間艱難的跋涉,在不折不饒的斗爭。通過這些「路人甲」群像的描寫,流露出導演的人文關懷與情思。有白話文以來中國最具親和力的作家老舍先生曾談到,「喜劇的語言必須足以支持喜劇的人物與情節。」「不要想起一句漂亮話來,就視同珍寶,非用上不可。」作為娛樂大眾的電影,恰恰「是一條逃避現實原則的手段,是快感原則自由發揮作用的地方」。《我是路人甲》中,一方面將路人甲的小人物的喜劇恰到好處地演繹,另一方面則將現實的黑幕、艷照、整容、潛規則等表現殆盡。無論是電影中喜劇話語的對白,能夠讓觀眾產生親切感,引其觀眾的共鳴,從而產生陣陣笑聲。還是從社會現象延伸出對於夢想的追求,比如「你可以懷疑自己的運氣,但不要懷疑自己的才華」、「當所有人都不相信你的時候,你一定要對自己有信心」、「所有的恐懼都是人幻想出來的,我潛水,我賽車,我做很多看起來很危險的事,因為做了,就沒有恐懼了」等,都是在對於成功地述說。
一般觀眾看到了往往是《我是路人甲》中的路人甲的調侃,但是,歡笑之餘,我們應該反思。通過一個個「路人甲」的形象,表現出來的夢是「「含淚笑容」的。如果說,導演爾冬升在影片中刻畫「路人甲」是表現他們的現實生活狀態,那麼在這些看似平凡的「路人甲」身上,導演探究了這個復雜的行業之人的內心精神面貌。或許,在這個以成功標榜的社會里,導演爾冬升觸摸到了現代人生活背後的傷痛。與內地導演更喜歡拿大數據、熱門ip來說故事相對比,爾冬升的不忘初心,更貼近中國社會的暗黑與浮華、榮光同在一起的實質。回到家中,打開分享會的場記卡形態的黑色包包,赫然寫著「初心不忘,情懷不了」,我想這就是爾冬升的堅持吧。