文化产业投融资的特殊之处

『壹』 文化产业投资的文化产业投资案例

华人文化产业投资基金投资《中国好声音》
2009年4月，华人文化产业投资基金成为第一个在国家发改委获得备案通过的文化产业私募股权基金，基金规模为50亿元人民币。这支来自海内外传媒领域具有丰富实践经验和资源的团队与新闻集团合资成立了星空华文传媒公司，下辖灿星制作。灿星制作先后成功引进和制作出全球最大选秀节目《中国达人秀》以及去年火爆荧屏的音乐选秀节目《中国好声音》。
华人文化产业投资基金关注市场需求，不仅严谨地评估《荷兰之声》、《英国之声》在本土市场的表现，而且将节目在中国各大视频网站上的视频播放次数和网友留言收集起来，作为项目决策和实施的重要依据。
华人文化产业投资基金重视“国际模式、中国表达”的内容创新机制，从西方引进电视选秀品牌和模式再注入中国价值观，用国际一流的传播手段去传播当下社会的“中国梦”。《中国好声音》源于荷兰节目《The Voice of Holland》，导师选择、节目环节设置都源自荷兰，但是导师与学员分享音乐道路的艰辛、家人朋友的支持等情节又融入了浓厚的中国文化和中国人的情感。
华澳文化产业投资基金投资《画皮》
华澳基金对电视剧《画皮》的投资是国内首家私募基金投资单个影视剧项目。该剧总投资2400万元，华澳投资了300万元。
此前内地基金行业进行文化产业方面的投资，主要是进行股权投资，而针对具体项目进行投资，华澳开创了先河。在华澳基金投资《画皮》的过程中，深圳文交所协助基金对影视剧剧组创作团队做了较深入的调查。此外，深圳文交所还针对影视剧项目，在投资风险控制和交易制度设计方面做出创新，采用以版权质押为核心的创新型融资手段，并对投资资金进行第三方监管，将投资风险尽量降到了最低，这些做法增强了投资商的信心。
广东文化产业投资基金投资闪购
2012年6月，广东文化产业投资管理有限公司宣布向闪购注入10亿元资金，是近年来中国移动互联网行业金额最大的首轮融资。此外，广东文化产业投资基金还力促南都全媒体集群与闪购签订了战略合作协议。
闪购是中国第一家专注于手机物联网技术开发与应用的公司，是中国第一家涉足移动电子商务的先锋企业，拥有全国最大的手机物联网购物应用平台。南都全媒体集群形成了报纸、杂志、网络、移动终端等多种媒介形式综合发展的全媒体经营格局，在内容、形态、渠道等方面达到全覆盖。
南都与闪购的强强联合，使平面媒体搭上移动互联网的高速列车。南都从平面媒体演变为可实时播报的流媒体，信息表现方式更加丰富。南都和闪购将共同打造广东电子商务诚信体系，成为中国电子商务行业健康发展的范例。
建银国际文化产业基金投资小马奔腾
2011年4月，建银国际文化产业基金在启动仪式上宣布，北京小马奔腾传媒股份有限公司成为该基金正式投资的首家文化企业，投资金额是3亿至4亿元。
对小马奔腾而言，此次融资完全是买方市场，公司方面提供的投资额度已经足够大，完全有容量引入多家投资者，而在其引入的投资者中几乎都具有文化产业投资背景或拥有相关资源。建银文化基金之所以能最终成为领投方，是因为其背后有庞大的资金平台，以及其在院线建设方面的优势资源。

『贰』 什么是文化产业投融资

投资融资方向是文化方向的。

『叁』 文化产业的投融资的翻译是：什么意思

文化产业的投融资
翻译是：
Investment and financing of cultural instry

『肆』 文化产业投资的介绍

文化产业投资指的是涉及文化产业及其相关产业的投融资活动。目前的文化产业投资基金主要有：中国文化产业投资基金、各地方的引导投资基金。目前全国共有各类文化产业投资基金116支，包括文化产业股权投资基金、艺术品投资基金、文化产业专项投资基金等几大类。以35支文化产业股权投资基金为例，首期实际募资规模达459亿元，成为集聚资金的“大湖泊”。在政府大力发展文化产业的利好政策“刺激”下，2011年成为中国文化产业投资基金的“井喷”期。在2007年至2012年发起的35支文化产业综合股权投资基金中，有16家是在2011年成立的。

『伍』 文化产业融资难的核心问题 是什么, 应该从哪方面建立多元化的文化产业投融资合作体系

文化产业很多是凭概念投资的，说实话有时真有点虚。现在的放款人（包括国有银行）都很现实，就看你的抵押物充分不充分，干净不干净，估值足不足。因此实际一点来说，有两个问题令放款人不得不考虑，一个问题是投资回报不确定，于是就产生了资金的综合成本能否承受，以及能否按期还款；其次抵押物不充分。因此现在好多二三线城市的政府将文化产业与当地的房地产业捆绑开发。

『陆』 文化产业投融资的实践瓶颈有哪些

中国文化产业特点中国本身文化底蕴丰厚，且文化没有排他性，其他国家的文化产品进入中国后都能取得不错的市场效益。
中国的文化产业大多有政府介入，文化产业重点项目由政府提出，重点文化企业由政府扶植或是经营。
文化产业总体起步晚，市场发育度低，没有健全的文化产业人才培养、流动和奖励机制。
现行教育制度制约了文化产业的发展，懂文化的不懂技术，学技术的轻视人文，文化产业实力偏弱，规模小，管理方式滞后。

『柒』 文化产业的现状

中国文化产业特点中国本身文化底蕴丰厚，且文化没有排他性，其他国家的文化产品进入中国后都能取得不错的市场效益。
中国的文化产业大多有政府介入，文化产业重点项目由政府提出，重点文化企业由政府扶植或是经营。
文化产业总体起步晚，市场发育度低，没有健全的文化产业人才培养、流动和奖励机制。
现行教育制度制约了文化产业的发展，懂文化的不懂技术，学技术的轻视人文，文化产业实力偏弱，规模小，管理方式滞后。
中国文化产业分类新闻服务
出版发行和版权服务
广播、电视、电影服务
文化艺术服务
网络文化服务
文化休闲娱乐服务
其他文化服务
文化用品、设备及相关文化产品的生产
文化用品、设备及相关文化产品的销售 演艺业：建设10家左右覆盖全国主要城市的全国性或跨区域的文艺演出院线，形成1至2个国际知名的演艺产业集聚区，为实现从演艺大国到演艺强国的跨越奠定基础。
娱乐业：打造5至10家具有较大产业规模和较强竞争实力的娱乐业品牌，使国产娱乐设备、国产原创娱乐内容占据国内市场60%以上份额。
动漫业：力争到2015年，动漫业增加值超300亿元，着力打造5至10个在国际上具有较强竞争力和影响力的国产动漫品牌和骨干动漫企业。
游戏业：到2015年，游戏业市场收入规模达到2000亿元。
文化旅游产业：使文化旅游成为文化产业和旅游产业新的经济增长点和重要支撑。
艺术品业：到2015年，艺术品市场交易总额达2000亿元。
工艺美术业：到2015年，全国工艺美术业增加值超过6000亿元，出口额超过200亿美元。
文化会展业：形成3至5个覆盖全国并具有国际影响力的文化会展。
创意设计业：举办1至2个具有国际影响力的创意设计展会和赛事活动，支持打造3至5个世界知名的“设计之都”。
网络文化业：提高网络文化产品的原创能力和文化品位，进一步增强网络文化核心竞争力。
数字文化服务业：形成一批采用数字技术提供制作、传播、营销、推广等服务的文化服务企业，为文化产业和高新技术融合发展提供支撑。 随着文化产业竞争的不断加剧，各大文化产业企业间并购整合与资本运作日趋频繁，国内优秀的文化企业愈来愈重视对行业市场的研究，特别是对企业发展环境和客户需求趋势变化的深入研究。
中宣部改革办副主任高书生从近几年在政策协调和在基层调研中掌握的情况出发，认为中国文化产业的发展呈现出以下几个引人注目的趋势：
一是我国文化资源进入到大调整、大整合的时期。文化资源的行政化配置体制已经和社会主义市场经济体制严重不适应，这种不适应不仅造成了地区的封锁，还造成了行业的垄断，最终对文化企业非常不利，表现为现文化企业非常弱小、同构化非常严重。中国和德国的出版业相比，我们全国有579家出版社，每年的产值都在600亿左右徘徊，而德国贝塔斯曼2008年一年的销售额就达139亿欧元。我们产业集中度低，低到什么程度？全国所有的图书出版社加在一起不如国外的一家公司，包括我们的演艺也是如此。
因此，改革方向应该是打破这种旧体制，让市场机制更多地在文化资源配置上起基础性的作用。在这种情况下，文化资源的调整和整合就不是以谁的意志为转移的，而是市场和资本的力量在推动它整合。
二是行业界限越来越模糊，出现了行业融合的趋势。以前把文化细分成“文化艺术、广播影视、新闻出版”这三个领域，由于传播技术和手段的日益多样化，今后将逐渐出现融合的趋势，行业界限将不再明显。比如，广电的两张网，即有线电视网络和无线移动网，随着技术改造和规模化发展，将成为整合文化资源的重要平台，出现电视图书馆、电视互联网、电视报刊、电视剧场以及手机电视、手机电影、手机报刊、手机图书等新业态，到时就很难说这些是属于上述哪个领域中的了。
三是文化与旅游以及制造业的结合越来越明显。今后随着文化资源的进一步开发，文化和旅游的结合——也就是深度旅游必将会在中国出现。同时，把文化的内涵或元素植入到建筑装修材料当中——这种文化和制造业的结合，既提高了产品的文化含量，又提高了产品的附加值。
四是文化产业发展已经从自发转向自觉。文化体制改革将向发挥市场机制作用的方向发展，但是市场机制也有弊端。为了充分发挥文化产业基地的孵化和集聚功能，加强规划及调控引导是非常必要的。因此，当务之急是研究和制订全国文化产业发展的布局规划。 在2012年12月15日举行的“2012年中国文化金融创新峰会”上，文化部文化产业司司长刘玉珠表示，文化和金融合作的共识已经开始形成，这对产业的发展是极为重要的。他还透露，正和财政部门一起研究财政资金来支持文化金融的新模式。
截止到2012年12月，文化部与各银行机构部行合作的机制下，实现重点信贷融资项目97项，累计余额210.96亿元，部行合作带动了文化产业信贷余额的新高。
截至2012年第一季度已有77家文化企业登陆资本市场。已有64家文化企业注册发行了1449.5亿元各类债券，为保证文化产业投融资工作的顺利开展。此外，据不完全统计，全国共有参与文化产业投资的基金是135个，资金总规模超过1795亿元，多渠道、多种形式的融资方向极大的拓展了文化产业的投融资体系，为文化企业选择多样化的融资提供了可靠的条件。
刘玉珠表示，将进一步的探索文化与金融结合的新规律、新渠道，扩大与各类金融机构的合作，打造文化产业金融服务的全链条，鼓励各类机构积极参与文化企业在建融资试点，文化企业信用体系建设、文化类无形资产的评估、流通工作。打造银行、保险、证券等多方面参加的文化产业投融资全链条建设，在拓展延伸文化产业链的同时来顺畅文化金融服务的链条。同时，注重于扶持小微企业，鼓励民间投资、金融改革等政策的配合，依托文化金融工作的实施来推动文化企业的财务管理、资产评估、公司治理等相关工作的开展。投融资高潮
2012年文化产业发展方兴未艾——各地继续加大投资兴建文化产业园；文化与资本领域对接推陈出新，文化基金仍层出不穷。展望2013年，国家对文化产业大力支持的宏观政策环境不会改变，文化产业投融资高潮或将再现；文化与科技结合成为文化产业的发展主题，各地有望出台相关落地政策，促进新兴文化业态强势发展。金融资本和文化产业的对接进展迅速。4月27日，人民网[微博]在上交所上市，这是第一家在A股上市的新闻网站。此外，新华网、华声在线、央视网等50家中央、地方新闻网站也加入了改制上市大潮。同时，2012年下半年以来，文化产业基金再度大规模集中设立，其中，中诚腾龙旅游文化产业投资基金、西部文化旅游产业基金和西安曲江影视投资基金在9月设立的基金目标总规模高达202亿元。资本之所以青睐文化产业与国家宏观层面的支持是分不开的。2012年年初，文化部发布《“十二五”时期文化产业倍增计划》，提出“十二五”期间文化部门管理的文化产业增加值年平均现价增长速度高于20%，2015年比2010年至少翻一番。十八大报告又再次强调“要将文化产业发展成为国民经济支柱性产业”。预计2013年这样的宏观政策面将得到延续，文化产业投融资高潮或将再现。国家统计局公布的数据显示，2011年，中国文化及相关产业法人单位增加值为13479亿元，比2010年增长21.96%，高于同期现价GDP年均增长速度4个百分点。我们预计，得益于宏观层面的支持和资本的介入，2012年、2013年文化产业可望继续保持20%以上的增长。文化和科技融合文化产业舞台成为“主角”。多部门联合出台《国家文化科技创新工程纲要》，提出“促进传统文化产业的优化和升级，重点围绕演艺、工艺美术及新闻出版全产业链等产业发展开展技术创新和应用服务示范，同时促进广播电视网升级换代及新技术推广”等促进文化、科技融合的政策方向；十八大报告更是强调“促进文化和科技融合，发展新型文化业态，提高文化产业规模化、集约化、专业化水平。”在文化消费领域，出现“冰火两重天”的局面：以电影产业为代表的大众文化消费持续强劲，毫不理会经济的“寒意”；而以艺术品拍卖为代表的高端文化产品消费则打了个“寒颤”，未来的发展还有赖于实体经济增长的回暖。2011年，中国电影票房突破131亿元。《“十二五”期间中国电影产业黄金五年发展研究报告》预测，“十二五”期间中国电影票房将突破300亿元，冲击400亿元，到“十二五”末期，中国将成为全球第二大电影市场。已经征求意见一年多的《中国电影产业促进法》预计在2013年初即可出台。广东省广电局电影管理处处长黄昌宁说，在广播电视这个大领域里面，电影将是国家从法律层面进行扶助的首个产业。在《促进法》的推动下，2013年的电影产业必将有突破性的发展。与大众文化消费的“旺”势相比，高端文化消费明显遇“冷”。业内人士观察，艺术拍品市场减少3至5成，拍卖成交破亿元人民币的藏品近35件，但2012年却屈指可数。展望2013年，因为经济增长不可能快速“回暖”，高端文化产品的消费或将继续“走冷”。湖北省博物院研究员蔡路武认为，中国文物艺术品拍卖市场正处在深度调整期，体现为激情回归理性，投资与收藏统一，发展策略调整以及诚信体系建设进一步完善。

『捌』 相对于其他产业,文化产业的特殊性主要表现在哪几个方面

一、我们都知道，文化产业不同于其它产业，那您觉得文化产业的特殊性主要表现在哪些方面？
张贤亮：人类文化创造活动古已有之，但要形成为“文化产业”必须具备以下三个社会条件：一、市场经济发展到一定水平；二、恩格尔系数降低到一定水平以下，人们用来支付食物的开支比例很少；三、主流意识形态垄断地位较弱，较少宗教或政治上的控制，也就是说文化环境较为自由宽松。过去很长一段时间还不具备这三个条件，所以人类的生产活动基本上分为三个部类，即，第一部类农业，第二部类工业，第三部类商业－服务业，那时的文化产业是附属在第三产业当中的。从19世纪末开始，这三个条件逐渐形成，文化产业才得以发展，迄今，它居然从产业活动中独立出来，单独成了一个生产部类。这本身就说明了文化产业的特殊性：一、文化产业是个人心智的产业，而又与科学技术不同，它在很大程度上不像科学技术那样要依赖集体的力量和较完善、较现代化的设备；它的生产过程是个人的创作过程，也不像科技研发那样必需遵循一条循序渐进的科学规律。优秀的文化产品几乎全靠个人天赋、才智以至灵感的发挥，所以我们可以看到许多文化产品（作品）带有先验性和超前性；二、文化产品基本上是非物质性的，它并不是为了满足人们使用上的需要，而是为了满足人们心理和精神上的需要；三、很多文化产品具有不能批量生产的唯一性和独特性；四、因此很多文化产品有其不可替代性，不像科技产品那样必须经常更新换代，不论后来同类的文化产品如何丰富、多样甚至优越，早先的“这一个”永远是“这一个”；五、很多文化产品的价值不仅有超越时空的广泛认同和保值性，而且随着时间的推移会越来越增值；六、文化产品之所以冠以“文化”，就是因为它能集中反映那个国家、那个社会历史发展阶段的生产方式、生活方式、时代要求、集体意识和科技发展水平，这些构成一种人的生存状态。这种生存状态又只能通过有创新能力的人将其表现出来，所以优秀的文化产品都具有独创性；七、因而文化产品就有着非常深刻的个人印记，几乎每一件文化产品都与创作或策划它的人有密不可分的关系。创作或策划它的人的个人素养、气质、风格、格调、属于他个人的创作方式等等，会形成一种创作者、策划者的个人魅力，最后成为他被社会所承认的品牌。仅仅他的名字就产生价值，其价值进入市场就会形成高低不等的价格，所以，文化产业中最主要的生产要素是生产者、策划者个人。这是一种完全个人化、人性化的产业，是一种“资金投入少，脑筋投入多”的产业。

二、资料显示，1998年我国文化产业的增加值仅占国内生产总值的0.75%，占第三产业增加值的2.33%，文化产业从业人员只占就业人数的0.4%。而在许多发达国家，文化产业已经成为经济增长和吸纳劳动力的支柱产业之一。文化产业的从业人员澳大利亚高达10%，加拿大占6%，芬兰占5%。近两年文化产业迅猛发展，但与我国巨大的文化消费需求相比，文化产业发展还比较缓慢，与人民群众日益增长的文化精神需求差距还相当大，要加快文化产业发展，就要准确确定文化产业的市场定位。那么您认为我国发展文化产业的市场定位是什么？
张贤亮：您引用的还是老资料，只要告诉您2002年英国最大的出口产品是“辣妹”而不是钢铁制品，好莱坞的影视出口额早超过了波音飞机加汽车，就可想今天西方国家文化产业更进一步的发展程度。我国需要的是文化市场的宽松和有序化，且不忙于去给我们的文化产业“定位”。只要有宽松而有序的市场环境，从业者自然会给自己寻找恰当的“定位”。中国文化资源的丰富及多样，中国人民群众的多层次、多需求，中国人的聪明才智，决定了每一个文化产业的从业人员都能在文化市场上找到自己的“生意”，其“位”上万，比人民大会堂的座位还多。先“定位”再行动，实际上还是“计划经济”的思维模式。目前，中国最大、最有影响的文化出口产品是姚明，请问是谁给他“定位”的？
三、中国加入WTO以后，经济会受到很大的影响，文化和文化产业同样也会受到影响，那您觉得入世后，我国的文化产业面临着什么样的挑战呢？我们应该采取什么样的文化策略呢？
张贤亮：还是那句老话：既是“挑战”也是“机遇”。不过也许我国文化产业碰到的“挑战”会更大一些，因为我们的文化产业起步较晚，比起其它产业基础较为薄弱。为何起步晚而薄弱呢？一、我国的“文化专业团体”（包括影视广播出版等等）的体制改革比其它行业的国企改革滞后，长期以来它们担负着宣传的职能，属于党政宣传部门管理，一般是不计经济效益，不计投入产出比的；二、前面说过“文化产业其实是个人心智的产业”，而恰恰在个人“心智”活动方面，我们一直缺乏一个较为宽松、适于探索和创新的良好文化环境；我们一直在一个怪圈中打转：一边是“黄赌毒贪腐”屡禁不止，此伏彼起，这方面好象“宽松”的很，而另一边留给个人心智活动的空间却又嫌不足。我设想不出什么对策，“文化策略”的制订非我所能。但从近期对待一些畅销书作家与张艺谋的《英雄》和《十面埋伏》来看，我们开始向一个较对的路子走。畅销书作家的写作已享有充分自由，张艺谋的两部影片虽然评论界和媒体大加挞伐，而政府仍然力荐将其推向世界。政府开始表现出较宽容和爱护并支持文化艺术人才的态度。我相信，我们要大力发展我国的文化产业（因为这是关乎到一个民族精神存亡的大事），最终在“文化策略”上还是会与“国际接轨”。
四、我们都知道，您是文化产业中的领军人物，您经营的“西部影视城”现在不仅是一个影视拍摄基地，而且还是一个著名的旅游景点，那么您觉得您能成功最主要的原因是什么？
张贤亮：首先申明我决非什么“文化产业上的领军人物”。上世纪80年代我在文学创作方面不断突破“禁区”，也许曾“领”过“军”，在文化产业上，我作为一名作家只是比其他“下海”的作家成就大些而已。我个人认为，我之所以取得成功是因为：一、我比其他“下海”的作家有经济理论上的准备，这点可以从我出版于1997年的长篇文学性政论随笔《小说中国》中看出来，从1997年到今天的中国社会发展基本上没有脱离我的预见；二、我劳改了22年，锻炼出有较强的承受力、较强的挑战性和不怕风险的冒险性；三、其实“西部影视城”不过是我另一类的文学作品，它本身是一个文化产业。如果当初我像其他作家一样去开餐馆、炒股票、搞房地产等等跨出文化行当的产业，恐怕也不会成功。
五、有人说您在“出卖荒凉”，对此，您怎样看？
张贤亮：中国国土面积有80%是荒凉的，那些荒凉怎么卖不出去？“出卖荒凉”是当初日本记者在日本报刊上发表报道的标题，当时确实是荒凉。然而要使荒凉“可持续性”地卖出去，仅凭荒凉显然是不行的。游客来看、来游的是荒凉中的文化和艺术，决非荒凉本身。我为我的“西部影视城”题写的楹联是：“两座废墟有艺术加工变瑰宝，一片荒凉经文化妆点成奇观”。我就是按这个思路去做的，所以它不仅可以“持续性”地卖出去而且能“可持续性”地发展。
六、文化产业发展不仅具有不平衡性，还有不规则特点。即在通常意义上企业乃至产业发展条件并不充分的情况下，却出现了卓尔不群的企业，甚至带动整个产业出现旺盛的生机。美国的拉斯维加斯在加利福尼亚荒漠就是一个广泛引用的例证。在我国也同样如此，《读者》不是创办于经济发达、文化条件和读者条件最为充分的北京、上海等中心城市，而是出现在较为偏僻的西部兰州，而且您也是在西部发展文化产业。那您认为西部发展文化产业的空间有多大？
张贤亮：您这个问题和举的例证很好。但不妨将眼光再放大一些。说实话，我不太关心什么“西部发展的空间”，我关心的是整个中国的文化产业在世界范围的发展。前面说了，因为我认为这是关乎中华民族精神及文化传统的兴旺与延续的大事。您说的对：“文化产业发展不仅具有不平衡性，还有不规则特点”，那么，经济相对落后，读者（观众听众）条件也不充分具备的中国，为何不能在世界上有“卓尔不群”的文化产业呢？在机械、电子、航空、汽车等等制造业方面，中国要想赶上西方发达国家，还需要一个相当长的时间（我们虽会制造但无核心技术，造一台DVD，我们要给外国人付十几美元的知识产权费），但恰恰在文化资源上，我国有其他任何国家都少有的优势。中华民族的“核心文化”只掌握在我们手中。举例来说，没有哪一届政府扶植，中国的“食文化”已风行天下；中国民俗的春节，也没有哪一届政府去推动，却在世界各地盛行，每年，纽约巴黎伦敦的市长都要到华人聚居区“拜年”（而我们这里却过起了圣诞节）。可见，只要我们稍稍扶植一下，放宽一点，容忍一点，调整一下思路，开阔一点视野，我国的文化资源就会很快转化为文化产品，成为世界文化产品出口份额中一枝独秀的产品。别忘了，中国人在世界上是仅次于犹太人的生意人。说句玩笑话，我把荒凉妆点加工一下都能卖好价钱，还有什么东西卖不出去呢？